罗忠镕作为当代中国具有代表性的作曲家、理论家,可谓是笔耕不辍、著作等身。新时期以来,他将西方现代作曲技法与中国民族风格相融合,创作出许多高水平、并具有一定影响力的音乐作品,尤其是其创新性的将五声性与十二音序列结合,并在此基础上不断地探索与实践,形成了他独具个人特色的音高体系——“五声性十二音集合”,为中国新音乐的发展提供了更多的可能性。本文主要以作曲家后期运用十二音技法创作的四首艺术歌曲《牵牛花》、《黄昏》、《嫦娥》和《往事二三》为研究对象,从原型序列的预设、音高组织结构、现代技法的运用、集合程控思维及十二音与五声性的融合等角度进行深入分析,解读作品的主旨音高结构及其内在的有逻辑的结构力。本文分为四个章节,第一章主要简述了作曲家生平和创作分期;第二章从歌曲的文学题材、人声旋律写作技术等方面对艺术歌曲的几个要点进行论述;第三章为本文重点,从原型序列、音高结构、曲式结构以及相关作曲技法的运用等方面对四首作品进行深入的分析。第四章从十二音技法、音乐的结构组织形式、音高结构、音乐风格等方面对四个作品进行总结性的分析,从发展的角度看待罗忠镕现代艺术歌曲创作技法的探索之路。希望本文的分析能为更多研究罗忠镕现代艺术歌曲的学者提供一些参考和借鉴。