本文是对当下艺术作品中神圣性普遍缺乏，艺术越来越世俗化、商业化现象的反思。首先通过艺术神圣性的定义，从艺术的起源上分析艺术神圣性产生的心理机制，艺术的神圣性起码有两个关键性因素：首先，创作主体从生活中感受到“灵”并通过艺术作品表达出来；其次，受众接受作品发出的神圣指定。文章抓住艺术神圣性的决定因素“灵”的存在展开论述，分别通过艺术与宗教、艺术与人的关系的变化来描述艺术神圣性逐步丧失的的轨迹。文章的重点在分析现当代社会急剧变化以后艺术作品对原先存在于宗教中的神圣性的还原，现代性的方式是通过比喻而制造一种陌生化的效果，作为现实世界人为理性的反抗。原先宗教捆绑人的绳索被挣脱开以后，人们纷纷觉醒而沉沦，近代社会的革命使得人们不断走向异己化的道路，艺术的世俗化满足大众觉醒以后的需求，所以在艺术领域有两套游戏规则。文章进一步通过现代社会人类心理结构的分析论述艺术的神圣性在当代文化语境下存在的可能性以及方式，艺术的世俗化、生活化乃至艺术边界的消失使得艺术的神圣性的问题愈加被人们重视，神圣性的需求满足当代人普遍的心理需求，这和艺术神圣性产生时心理机制是一样的。最后以海德格尔、马丁·布伯的哲学思想为基点说明艺术神圣性在当代社会仍然是人类自身和社会调和作为心理补偿的一种方式，真正的艺术家应该向人们将日常粗鄙的物质世界揭开而敞开一个陌生的领域给热爱它的人们让他们与之“相遇”。神圣的艺术要将自我融入到大自然的敞开域之中。