乔治·赫伯特的英文诗集《圣殿》以平淡质朴却又内涵丰富的诗歌语言和视觉修辞构筑起一座内在化的、心灵化的具有强烈巴罗克艺术色彩的精神圣殿。诗集开篇的“教堂回廊”展示了巴罗克教堂空间的恢宏性。精于文字游戏的赫伯特巧妙地运用视觉修辞,把抽象的文字和音韵打磨成祭坛、翅膀等具体的视觉图像,从而构成一件件精美的饰品,将教堂内部空间装点得富丽堂皇。这座外在朴素、内里华丽的心灵教堂以巴罗克艺术的矛盾手法映射了对立却又并存的新旧世界图景给诗人造成的内心矛盾和焦虑困惑。本文的导论部分提出了文章的主旨和分析方法,同时从三个方面简要介绍了《圣殿》的相关研究。其一,宗教思想研究。有学者认为《圣殿》呈现了虔诚的新教思想；另有学者从当时英国社会宗教纷争出发,认为其宗教思想具有多重性。其二,诗歌风格和内容研究。有研究者探究诗集中奇喻的运用；有研究者关注赫伯特寓复杂于简单的语言特点。其三,诗歌形式研究。有评论家对《圣殿》中的部分形体诗持批判态度,认为过分关注诗歌形式则会忽略诗歌本身的意义；另有评论家对诗集中的图形文字大加赞赏,并从巴罗克艺术的视角对个别具象诗进行解读。本文基于《圣殿》中诗歌的巴罗克解读,分别从教堂空间、教堂内外装饰、色彩以及光线布置三个层面探析《圣殿》作为文字构筑的精神教堂所呈现的英式巴罗克教堂建筑风格。第一章旨在探析《圣殿》中巴罗克教堂建筑的空间特征。《圣殿》所描绘的教堂外部空间体现了无限性、外延性和宏大性。这样的空间特征与传统地心说的空间有限性相背离,映射的是哥白尼所来带的空间革命,地球不再是宇宙的中心,无法对自身进行定位的人类产生了前所未有的空间焦虑。这种空间焦虑投射到教堂建筑中便形成了外部空间的无限延伸性。与教堂外部宏大空间相对应的是内部各个相对独立的封闭空间,在《圣殿》所涉及的祈祷室、闭塞的花园等私密空间中,焦虑而迷茫的诗人沉浸于宗教冥思,在与上帝的灵魂对白中重新寻回乐园和中心。教堂外部的开放空间与内部的闭塞空间矛盾却共生,前者是对科学革命的映射,然而却带来了信仰缺失和空间焦虑；后者则为焦躁不安的灵魂提供了一处心灵避所。第二章旨在探究《圣殿》中巴罗克教堂建筑的装饰风格。《圣殿》呈现了一座较为典型的英式巴罗克教堂,在一定程度上有别于欧洲大陆的巴罗克教堂。以圣卡罗教堂为代表的欧陆巴罗克教堂内部空间装饰图案复杂,大量使用雕刻和壁画,与之对应的外部立面也极尽曲折变幻,装饰着大量雕刻及复杂图案,可谓内外皆奢华。而该时期的英式巴罗克教堂既在外观上大方吸收了新教主义的质朴风格,又在内部装饰上秘密继承了罗马天主教的奢华作风。《圣殿》用朴素直白的诗歌语言构筑起一座外表质朴的教堂,然而隐藏其间的却是华丽的视觉修辞和精巧的文字游戏。第三章旨在探讨《圣殿》中巴罗克教堂建筑的色彩及光线布置。《圣殿》所涉及的教堂彩色玻璃、装饰图案、雕刻壁画展示了巴罗克艺术对厚重、鲜明的色彩的青睐。教堂彩色窗玻璃上,一幅幅色彩绚烂的视觉图画悄无声息却掷地有声地向信徒讲述着耶稣及圣徒的故事。当阳光透过彩色玻璃照射进教堂时,彩色玻璃上的图画因光亮更显绚烂、神圣,造成一种戏剧化的视觉效应。这样的视觉图画超越静态自娱性和自足性等感性的主观体验,更多的是表达一种融合宗教、伦理、哲学、道德等理性的主观体验。结论部分对《圣殿》所呈现的英式巴罗克教堂建筑风格进行了概括,这样的教堂承载了巴罗克相克相生的艺术特色,同时也是赫伯特内心矛盾的真实写照。一方面作为虔诚的牧师,赫伯特以上帝及其创造的以地球为中心的宇宙世界为信仰依托；另一方面又不得不接受科学思潮带来的无中心无边界的宇宙新图景。新旧宇宙图景的并存与对立冲击着赫伯特原本坚定的信仰。焦虑痛苦的诗人用诗歌构筑起一座心灵圣殿,引上帝之灵入住其中,重新寻回乐园和中心。