昆汀·塔伦蒂诺是上世纪九十年代带领美国独立电影异军崛起的一位标志性的鬼才导演。这名在作品中散发出浓烈的个性化元素的导演，对于当代商业电影和艺术电影均有十分深刻的认识与探索。昆汀·塔伦蒂诺的电影作品数量并不多，不过在这少数的电影作品却被大量的电影爱好者所追捧，许多电影评论家先后对其作品给予了很高的评价。一个擅长非线性叙事的非科班出身导演，将美国独立电影带入了一个崭新的高度，并被后来许多电影从事者争相膜拜。在第四十七届戛纳电影节上，昆汀·塔伦蒂诺导演凭借一部小成本电影《低俗小说》击败了米哈尔科夫《毒太阳》，基耶斯洛夫斯基的《红色》，张艺谋的《活着》等众多电影大师的，多为人性关怀的作品，一举获得最高奖项金棕榈奖。本文首先对于昆汀·塔伦蒂诺的生平做出一个明确的探索，然后结合美国独立电影的发展状况，对昆汀·塔伦蒂诺的创作灵感来源作出阐述。通过对昆汀·塔伦蒂诺童年的家庭背景，性格特征以及时代背景的研究，力求找出影响昆汀·塔伦蒂诺电影创作的动机与灵感。美国独立电影是昆汀·塔伦蒂诺在开始电影生涯之后的舞台，与好莱坞大制片厂截然不同的电影制作系统恰好迎合昆汀·塔伦蒂诺一类的独立电影人的需求。昆汀·塔伦蒂诺创作的风格，题材与美国独立电影的实质上吻合，结合两者的共同点，得出一种结论就是昆汀·塔伦蒂诺与美国独立电影相辅相成。在对昆汀·塔伦蒂诺影片艺术特征的研究上，本文从对白风格进行了比较重点的探索，力图找昆汀·塔伦蒂诺电影当中大篇幅对白的独特艺术性。通过对对白内容的分析，证明了对白是昆汀·塔伦蒂诺价值观的一种影射，并且也是编剧出身的昆汀·塔伦蒂诺讲故事能力的完美体现。在分析昆汀·塔伦蒂诺电影对白的同时，结合影片内容题材，得出结论，对白内容是昆汀·塔伦蒂诺电影中黑色幽默的重要组成部分，是昆汀·塔伦蒂诺电影十分鲜明的艺术特征。另外，昆汀·塔伦蒂诺电影对暴力的处理，是十分鲜明的“暴力美学”特征。通过对观众审美心理机制与接受心理的分析，结合暴力在现实生活中的意义，找到暴力与观众接受的联系。暴力在观众意识当中扮演着微妙的角色，而荧幕中解构性的暴力符合观众的需求。昆汀·塔伦蒂诺对暴力的掌控，实质上是利用暴力与观众接受的联系，为观众提供“替代性满足”。最后得出结论，娱乐化游戏化的暴力迎合了观众的观影需求，是昆汀·塔伦蒂诺的电影受到观众喜爱的主要原因。