在全球经济一体化的今天,外来文化及设计风格影响着中国的设计界,潜移默化的影响着人们的审美思想及风格特征,如何保护本民族传统的文化,成为设计领域共同面临的问题。篆刻艺术作为逐渐发展起来的独立艺术,以其独特的文化内涵及精神气质成为中华民族传统文化体系中的重要组成部分。作为“缩龙成寸”的艺术形式,字体形态的变化,印面整体的布局及丰富的肌理效果,表现技法的多样等呈现出的形式美特征对当代平面设计有着极其重要的指导意义。如何将方寸之间的艺术巧妙地运用到当代平面设计中,就必须重新审视我国的传统文化,对传统篆刻艺术的精髓及内涵进行深入剖析和挖掘并合理的运用,从而使当代平面设计更赋有文化底蕴。本文先简要介绍篆刻艺术的发展历程及审美价值,以篆刻艺术形式美的基本特征为切入点,分别从篆法、章法、刀法三方面展开论述,并引出篆刻艺术与当代平面设计的相似之处,为后文篆刻艺术在平面设计中的运用奠定理论基础。进而从字体设计、标志设计、版式设计、海报设计等平面设计的视角出发,以几个典型案例分析挖掘篆刻艺术形式美的基本特征对当代平面设计具有指导意义的元素,从而总结出篆刻艺术与当代平面设计形式与内容上的相通之处。最后总结了当代平面设计继承和发扬传统文化的必要性以及篆刻艺术对当代平面设计的影响及意义,提出在平面设计中,要善于寻找民族传统文化与其他民族所不及的思维优势和独特风采,尊重民族艺术的独特性,将传统文化的精髓与平面设计相结合,逐步探索出一种集民族性、时代性和国际性于一体的视觉艺术体系。