青绿山水画作为中国绘画史中的艺术瑰宝,在线条、色彩与造景造型上都独具魅力。用笔上,时而斧劈刀砍时而轻灵秀雅;设色上,时而金碧辉煌时而典雅润泽;造景造型上,时而精工严谨时而不拘一格。由隋唐至明清,主流的审美意象几经变换,青绿山水画的地位也在被推崇、贬抑间转变,但发展至今,青绿山水画的魅力仍旧熠熠生辉。仇英作为中国绘画史上的重要人物,其艺术成就在美术史上占有重要地位。仇英的师承、交友丰富多元,他不断的学习、成长与蜕变过程中的方法论,对于艺术工作者能起到较好的学习借鉴作用。仇英青绿山水画作品《桃花源图》在线条、色彩应用和意境表达上美轮美奂,令笔者如痴如醉。仇英本《清明上河图》在热闹场景的渲染与现实世界的戏剧表现上入木三分,人物描绘生动有趣并真实再现了明末的市井百态。仇英在张择端版本基础上大胆创新,丰富多变的表现技巧与造景造型对笔者具有强大的吸引力。本文主要通过对仇英艺术人生的研究,寻找仇英在艺术创作过程中的方法论,并力图找到艺术创作道路上的学习方法。在对作品《桃花源图》、《清明上河图》的研究过程中,寻找青绿山水画的线条新用法、设色新趣味和造景造型新的表现形式。以致寻求自己的青绿山水画发展方向,提炼出自己青绿山水画创作中线条色彩运用与现实性趣味场景造型的基本方法,对提升笔者青绿山水画创作品质、丰富作品内涵具有重要意义。