拉尔夫·埃里森在其小说《看不见的人》中描述了一位二十世纪三十年代的非裔青年从美国南方到北方追寻自我身份并经历梦想幻灭的过程。该小说包含了大量的黑人文学传统元素,埃里森在小说中以独特的眼光关注非裔群体,并创造性地使用了很多黑人传统艺术技巧:忧郁的布鲁斯,即兴爵士,非洲民间歌曲,民间传说以及比喻意象等。本文作者将从黑人音乐,民俗和比喻意象这三种黑人文学传统入手对文本进行深入分析。纵观黑人在美国的历史,可发现他们长期被排除在美国主流文化之外并得不到认同,在这种压迫环境下,黑人群体不得不借助其他表达方式来抒发情感并记录他们在美国的点滴经历。黑人音乐,民俗和比喻意象这三种艺术方式根植于非洲大陆,它们不但反映了黑人的双重意识,还使得他们找寻到失落已久的身份和文化根源。本文旨在分析《看不见的人》中的黑人文学传统以及埃里森如何将这三种文学传统融合在他笔下的无名主人公追寻身份的过程当中。通过对小说中的布鲁斯和爵士片段进行分析,可揭示无名主人公对其黑人身份的逐渐认同,还可突显音乐对美国非裔群体存在的巨大意义。民俗承载了黑人群体的集体印迹并记录了被长期压抑的黑人人性。而比喻意象则被赋予了更多含蓄的意味,必须将之与黑人经历联系起来才能获得其暗含的意义。小说中比喻意象主要分为两类:囚禁意象和觉醒意象。通过这两类比喻意象,埃里森展示了无名主人公努力探寻自我身份并感受到其黑人人性觉醒的艰辛过程。埃里森从自身黑人经历出发,巧妙运用黑人文学传统,使得其小说超越了种族意义并具备厚重的历史感和广泛的普遍性。