本文在梳理钢琴音乐与中国传统音乐不同特性的基础上，对改编中国传统乐曲的钢琴曲作了较为细致的考察，集中探讨中国传统音乐特质在钢琴表达中的再现与转型、传统音乐神韵在钢琴作品中的拓展与弥补以及传统音乐与钢琴结合所生发的新元素等问题。指出，虽然钢琴与中国古琴、古筝、琵琶等传统乐器是两种完全不同的乐器，但也能够通过旋律、节奏、力度以及相关技法的处理，在一定程度上延续传统音乐的风格与特性。但是，用钢琴来表现中国传统音乐，其根本目的还并不在于单纯地去模仿其音乐效果，更重要的是通过两者相互融合的过程，使各自获得新的发展空间。在钢琴改编作品中，作曲家通过对传统乐曲音乐形态的采用与移植、音乐风格的承继和拓展、对传统音乐元素的保留和延伸，从而实现了在钢琴中对传统音乐的再现与转型。在对传统音乐再现的同时，钢琴作为西方乐器，由于其文化背景、思维方式与中国传统乐器有着较大的差异，因而不可避免地会造成传统音乐某些元素的缺失，导致传统音乐风格的某些改变。因此，在钢琴改编作品中作曲家与演奏者通过发掘钢琴自身的特性，运用特定的作曲技法与演奏手法对缺失的传统音乐元素进行替换、拓展和弥补，使钢琴演奏传统乐曲出现的新的面貌，展现出新的气息。同时，在传统音乐与钢琴的结合过程中，传统音乐的线性思维方式、疏景淡情的美学倾向以及特殊音响效果的产生，它们也在一定程度上拓展了钢琴的表现力和魅力。