“妒”作为人类一种常见的心理和行为模式,一直以来都活跃在文学领域中,自《左传》所载首位妒妇“叔向之母”开始,“妒”即普遍见诸笔端,至明清时期尤盛。其从以前“妒”之真事记载渐演变为文人有意识地以“妒”进行创作,而出现了大量以“妒”为主题的戏剧作品。这些妒戏无论在人物设置上,还是故事情节的展现上,都表现出了许多异于其他主题戏曲的独特之处,具有极其鲜明的个性特点。然在当前学界其多将研究重心置于“小说之妒”上,而对“戏曲之妒”则较少涉及,本文不揣浅陋,欲对元明清时期的妒戏作一较为深入的研究。第一章笔者通过对史有记载的妒戏梳理,对妒戏的存佚情况进行了一个较为清晰地整理,并根据时间脉络对元、明、清时期的妒戏创作概貌加以呈现,力图对妒戏的创作情况作一客观而完整地展现。第二章立足于分析人物形象特点,通过对妒戏中主要三方人物——夫、妻、妾的形象分析,概括出了人物主要的形象特点,即妒妇形象的妖魔化、丈夫形象的懦弱性、侍妾形象的理想化,并结合文本作细致分析。第三章对妒戏的情节结构作了宏观概括,其立足于妒戏的群体研究,探讨潜藏于曲白之下的情节结构特点,分析了妒戏中蕴藏的情节程式、线索安排、角色布置和节奏把握,属于对妒戏群体特征的抽象概括。第四章分析了妒戏中的喜剧性色彩,根据戏曲自身文体特点,选取了其极具特色的“喜剧性”特征进行阐析,围绕其人物设置、表演手法和插科打诨展现其独特的喜剧性效果,极大地深入到了“戏曲”的文体内部表现其独具特色之处。第五章探讨了妒戏之“惩悍——疗妒”剧旨,不仅分析了妒戏中常见的疗妒方法,还深入研究了“惩悍——疗妒”剧旨之成因,揭示了封建男权社会下“疗妒”的势在必行。第六章着重分析了妒戏蕴藏的社会文化内涵,探讨了妒戏中潜藏的民间文化底蕴和人们对“家和万事兴”的美好憧憬,并进一步揭示了妒妇“妒悍”中呈现的人情美和人性美,及其“妒悍”下背负的重重枷锁。第七章旨在探究明清小说写“妒”与戏曲写“妒”之异同,通过人物形象、妒因交代等方面的异同分析,以期对同时期不同文体之“妒”作一横向比较,从而对比反映妒戏中写“妒”之独特性。