十九世纪末，西方沉浸在世纪末的彷徨情绪之中，艺术也迎来了适时地变化与革新。摄影以其记录功能，使绘画由再现向表现转变。蒙克也由一开始的排斥摄影到从摄影之中汲取其艺术所需要的新视角、新方法。依此改变自己的艺术手段和方法，进而丰富自己的艺术表达。　　爱德华·蒙克艺术中的创造性表现，为他在艺术史上开辟了属于自己的艺术之路。探讨一个伟大的艺术家创作风格的形成，都不可避免的要从他个人的家庭环境、所处的社会环境与当时的艺术思潮甚至是他所交往的友人中寻找深层次的渊源。生活在这样一个处于世纪之交且有家族病史家庭的人，蒙克也许就是通过艺术的自我表达从而得到了心灵的救赎与慰藉。　　每个鲜活的个体都有其对生命独特的见解与诠释，蒙克的自拍是其精神探索的众多维度之一。蒙克的摄影与绘画，在艺术发展的洪流之中又以其独有的忧郁之美不断地征服着我们的视觉感受。　　“相机终究不及绘画与颜料—它无法展现天堂或地狱。”是蒙克对于摄影与绘画最直白的表达。这种思想深深地影响了现代艺术的发展方向。蒙克独特的精神分裂一样的呐喊与对精神的诠释，深刻影响着德国表现主义。