本文从研究保罗·克利(Paul Klee)绘画中符号化语言的渊源入手,通过查阅相关文献,运用图像分析法和符号学中的相关理论进而分析作品的画面形式、色彩语言以及所蕴含的内在情感。首先,对庞贝绘画和埃及建筑对克利符号化语言形成的影响做出概述。其次,根据克利不同时期的画面特点和创作形式,将其绘画中的符号化语言分成几何符号、文字类符号、标识性符号和生物类符号四种类型。并将康定斯基对点、线、面的论述与对克利画面中符号的研究相结合,从他的经历、研究内容和思想分析其符号来源以及不同符号在各个时期的作品中所蕴含的意义,进而得出符号的意义随着画面内容不断转变。在此基础上,从克利对自然的分析和对宇宙的思考探析其作品中的符号对自然本质和宇宙现象的表现。通过重点分析克利晚期作品中的符号形式,进而得出他对生命和死亡的艺术诠释。最后,分别从宏观和微观上比较克利的创作与中西方当代艺术的关系,找出克利创作思维与当代艺术的同一性,探讨他在绘画中运用符号的创作观对中西方当代绘画艺术的影响。强调在艺术创作中,符号既是对某种事物的抽象化表现,也蕴含一定的内在意义。