油画传入中国已近百年时间，但在建国前后，由于社会的动荡以及经济萧条，油画的发展一直步履维艰。改革开放之后，中国的油画市场开始回暖。20世纪80年代初，中国对外经济文化交流日渐频繁，使得中国艺术家的创作越来越受到了艺术市场对艺术思潮的走向和艺术家的审美趋向海外艺术市场的影响。可以说，改革开放的二十年，是油画创作翻天覆地的二十年，同时，也是油画市场从建立到慢慢走向平稳的二十年。二十年里，油画市场从无到有，从地摊市场、画廊市场到拍卖市场表明中国的油画开始走向成熟。值得注意的是，自2003年始，国际经济形势的好转，再加上国内外众多收藏家的涌入，使得油画作品的价位扶摇直上。尤其是在2004、2005年，油画市场的成交业绩令人咂舌。油画作品的价格屡攀新高，老中青三代油画作品不断刷新拍卖纪录。近年来，由于全球经济危机的影响，中国的油画市场开始趋向于平淡。“调整”“市场虚高”的油画市场已经成为整个社会以及艺术家的共识。炒家的退出以及油画市场学术价值的升温，让我们有信心认为中国的油画创作今后将走上更加正常的渠道。而本文便是从中国油画市场对油画创作的影响角度出发，论述油画的创作及市场经济对油画创作的影响。首先，在中国当今油画市场近年拍卖行的数据来看，写实类绘画长期处于主流地位。其原因主要是分为两个方面：一方面，在市场受宠的老一辈画家的作品数量越来越少；另一方面，部分中青年实力油画家诸如陈丹青、罗中立、刘小东等他们在市场的主体地位得到进一步的肯定。但中国化的油画——写意类的油画也开始慢慢的拍卖市场上出现。其次，中国油画经过市场经济的熏陶之后，本身开始呈现多元化的发展趋势，“85新潮”的追求前卫及思想变革，政治波普与玩世的现实主义创作风格以及卡通绘画等等都在影响着油画创作的题材和表现手法。第三，油画市场不断成熟也开始反哺油画创作，并且，油画市场对于油画创作的影响也分为正方两个方面。积极方面：经济上的好转使得艺术家可以一门心思进行研究创作，有利于油画语言改革的进行以及整个油画艺术的发展。消极方面：艺术的商品化使得艺术的商业价值开始飙升，相反艺术作品的艺术价值却受到忽视。油画的市场化同时也使得艺术家在创作过程之中心浮气躁，浅尝辄止，使得整个油画市场的质量出现下降。诚然，如今中国的油画市场仍然存在诸多问题。但是在世界经济格局发生重大变化的当今，在中西方文化相互碰撞的今天，我们应该本着保护传统文化的需要，把我们努力的重心、把我们的精力和时间，转移到建设符合国家特点的的精神文化。我们相信随着中国经济各个方面的持续不断发展,中国油画艺术市场的发展前景必将更加美好。