今天的时代常常被称为是“图像时代”，而在当代艺术领域内，绘画对应着“拼贴”、“挪用”、“复制”等方式性的概念；随后又出现了“图像”、“图像化”等概念，现在又出现了关于“图像泛化”的说法。“图像泛化”并非是某种学术权威所提出的概念，在西方文艺理论里面对于“图像泛化”是一种描述和概括，并非是一种确切成文的理论。但是在艺术创作中，却不自觉的把这种现象作为一种理论。这个概念的形成紧密关系着当前一些主流的西方的文艺理论，例如“机械复制”、“图像转向”等理论，可以说是在中国能够接受到的西方文艺理论中派生出来的概念。从而致使中国当代绘画艺术呈现出一种“图像泛化”的特点。就是这样，这种被捏造出来的理论还潜移默化的指导着很多艺术创作。纵向的看来，“图像泛化”就像是在当代绘画艺术中旅行一样——快速的穿越过去，仅仅停留在表面上。在受到“图像泛化”影响的作品里，有的会强化这种泛化，强调艺术作品的大众性；而有的会望文生义从图像转向别的方面。图像泛化”并非是一个简单的概念而已，尤其是我们所谈论的“图像泛化”。它似乎是来源于米歇尔等理论家，实际它们中没有一个人提出“图像泛化”这个理论。然而这个理论化的“图像泛化”常常是中国当代艺术领域内的讨论。它的立足点也不是理论的、研究的讨论—因为是不成文的、没有研究性的讨论。但是它却发挥着理论的作用，让中国当代艺术家带着一双“图像泛化”的眼睛来看世界，来进行艺术创作。从一个概念出发，来研究当代艺术中的一些特点，会发现其本身有很多模糊不清的地方。或许正是这种一知半解的对西方理论的接受，而让中国当代艺术呈现出其特有的特点。所以，在图像泛化之后，“图像”在绘画中是一个问题吗？还会有“图像”吗？在抛出这个问题的时候，实际暗地的讨论已经将绘画或者说图像从创作者中剥离，从一种文化或者一种意识形态中剥离，而无法看到“图像”背后隐藏的逻辑和思维的问题。本文着眼于当代绘画艺术中“图像泛化”理论下的艺术现象进行研究，并借鉴和引入图像泛化等的相关理论，尝试研究“图像泛化”在绘画艺术中的影响来研究当代绘画中存在的一些问题。