注重人物肖像画的写真,是中国古代绘画的一个传统。在早期的肖像画中,所描绘的对现象大多为帝王将相、神主圣贤,带有明显的记录功德、宣传教化的功利色彩。随着肖像画的发展,在对象表现上注重以形写神,强调气韵生动,呈现出了越来越艺术水平。不仅使其成为一个具有独立范式的人物画种,更为后人提供了在艺术创作中可以悉心学习、研究和参照的范本。本论文选取并进行研究的明代宫廷肖像画即是这样一些优秀的古代肖像画。学习和研究传统是为了更好地把握和匡正当代的艺术创作,描绘出既具文化内蕴又具创新意识的作品。鉴于此,本文旨在对通过明代宫廷肖像画诸如在写真方式、造型意象、形式风格和表现技巧等方面的分析和探究,能对当代工笔人物画创作有所启示和参照。本文第一部分,是对明代宫廷肖像画产生的背景、肖像画的内容、性质及作用进行梳理。第二部分,介绍了明代宫廷肖像画在造型样式、随类赋彩等方面对宋元肖像画的传承,画中体现出结构准确、形象生动和富有人物个性等特点。第三部分,从平面造型以及色彩、线条等方面分析明代宫廷肖像画的造型风格和表现手法。第四部分,先就当代工笔人物画的现状进行阐述,并对存在着的诸如形式雷同、单调、刻于制作等问题进行剖析。指出在当代工笔人物创作中应从传统肖像画中汲取营养,注重意象造型和气韵生动这一绘画传统的坚守。