从最初的《超级女声》、《我型我秀》,还有如今的《我是歌手》、《中国新歌声》、《跨界歌王》都受到了观众的热捧。2017年,中国音乐类真人秀节目继续延续火热。尽管如此,学术界对于此类节目的研究还相对滞后,由于缺少具有系统性的理论指导,我国音乐类真人秀节目的制作团队,在节目录制过程中,仍旧表现出一种自我的或借鉴式的创作方法。对此,对于音乐类真人秀节目的传播模式的理论探索显得极为重要。本文将重新定义音乐类真人秀节目在全媒体时代下的传播模式,通过比对国内外众多音乐类真人秀节目来进行分析总结,归纳此类节目全媒体传播模式,为此类真人秀节目的传播模式提出理论指导。在本研究中,论文主体由以下四部分构成:相关概念及理论的研究阐释、音乐类真人秀节目于传统媒体中的传播模式、音乐类真人秀节目于新媒体中的传播模式、音乐类真人秀节目《我是歌手》的全媒体传播案例分析。首先,引言部分主要针对本文的研究背景、研究意义等方面进行阐述性说明。尔后为论题理论性解析,其中包括:音乐类真人秀节目涵义及特点,以及相关理论概述;全媒体传播模式对于音乐真人秀节目的重要性。音乐类真人秀节目于传统媒体中的传播模式主要包括:针对受众需求展开的传播模式分析、受众精准定位对于节目编导在内容编排的影响、从电视节目制作角度分析音乐类真人秀节目的传播模式。音乐类真人秀节目于新媒体中的传播模式主要包括:利用社会化媒体进行话题性传播、利用视频网站进行新媒体传播的方式、利用社会化媒体与视频网站形成全媒体矩阵式的传播模式。音乐类真人秀节目《我是歌手》的全媒体传播案例分析主要包括:《我是歌手》于传统媒体中的传播模式、《我是歌手》于新媒体中传播模式。从戏剧与影视学、传播学领域对中国音乐类真人秀节目的传播模式提出构想和建议。最后,笔者结合本文中所阐述的传播学中具有代表性的传播模式,通过与各个音乐类真人秀节目对比、调查及实践所得出“受众→内容→全媒体矩阵”的符合音乐类真人秀节目的传播模式。