数字时代的媒介发展与技术进步，为造型艺术开拓了广阔疆域，将影像艺术的动态展示能力大幅提升，在比特化基础上建立起新一脉动态呈现方式。数字影像是数字媒体艺术的重要组成部分，伴随着技术的发展，它在演化过程中自行孕育出的视效与其动态形式创造范式逐渐整合，擅长表现更丰富的生命活力和人类精神及内在本质。数字动效是随着数字影像创作技术的发展，逐渐成熟起来的一种艺术造型手段，也是其中起主导作用的动态呈现要素，它既服务于主体造型又担负着效果造型的重任，兼具与环境造型配合以达成艺术所需要的形式创造目的之使命，是数字媒体艺术旗下自成体系的，一种展示事物运动面貌的特殊手法。它积淀了艺术史上众多门类的运动表现手法，又异于孕育其形式创造要素的舞蹈、戏剧、影视、动画中的原生运动表现方式，更在日渐成熟后反哺这些门类艺术，使它们焕发出全然不同的光彩。目前，数字影像艺术凭时空重构获得的表现力提升，来自数字动效“幻化”与“拟态”所凝结出的审美意象，来自当代受众在大众媒介熏陶之下的视觉文化心理，也来自反映人类情感的相应形式范例。数字影像艺术的发展轨迹，是对各类艺术中优秀形式的继承，也是对近代媒介研究者们所提出预言的验证，同时呈现了与非物质社会背景下现代人文化心理结构的契合，张扬着追求自由的精神意向。在艺术学领域内，既要看到数字影像借技术进步，在动态呈现上异军突起的开拓力，也应认清它并非超凡脱俗的“异种”或例外，数字艺术家族中承担重要动态影像建构任务的数字动效造型手法，仍然契合着美学和艺术学理念之下的，情意驱动的创作和审美价值意识流变规律。本文亦通过例举数字媒体艺术旗下各门类的若干动态呈现成功范例加以分析，力求管窥数字动作视效在服务于具体新媒体艺术作品时所应起到的积极作用，认清它在媒介发展历程中呈现出的优化整合作用，以利其在数字时代背景下更理想地服务于各门类艺术创作。