美国现代诗人罗伯特·弗洛斯特(1874～1963)在美国素享有“非官方桂冠诗人”的美誉，其诗歌语言清新自然，富有人生哲理，深受美国民众喜爱。事实上弗洛斯特的诗歌具有一种“骗人的朴素”，在单纯的外表下往往含有不为人察觉的深刻性与复杂性。弗洛斯特诗歌的一人重要特色是对声音的娴熟运用，这构成了其诗歌意义及其鉴赏的重要部分，极具美学价值。了解声音的具体运用及其所起的作用，将更好地帮助读者理解与诠释弗洛斯特的诗作，进一步发掘出“矿藏里的金子”。 弗洛斯特的杰出艺术成就与其所坚持的诗歌写作原则、尤其是其诗歌的语言密不可分。他借鉴了爱默生、惠特曼、艾米莉·迪金生等人的诗歌的创作特色，创造性地提出了“有意义的声音”或称“句子—声音”这一概念，认为一个句子就是一种声音，它远比构成句子的单个词语的集合表达的含义更为深刻、更为丰富。基于这种理论，他注重日常生活中人说话时各种不同的语调，将“说话的声音”注入其诗作中。清新自然，有鲜明地域特色的诗歌语言成为弗洛斯特诗歌成功的一人重要原因。 与同时代的现代派诗人不同，尽管弗洛斯特提出了“句子—声音”的诗歌理论，他的诗作仍沿用了传统的诗歌形式，以旧创新，表现现代题材。弗洛斯特注重声音在诗歌语言中的价值，他在诗作中采刚的格律模式，节奏与声韵都富含表现力，与诗人所要表达的思想感情取得统一、和谐，成为诗歌意义重要的一部分。本文的第二章即以详实的例子，如《补墙》、《未走过的路》、《火与冰》、《割草》等诗分别探讨了格律节奏与各类声韵在其诗中所起的具体作用。该章后半部分进一步将各种音律声韵的运用综合起来，以具体诗作说明声音的表现形式与诗歌内在意义上所达到的完美统一。 弗洛斯特在《凡是黄金的都不能久留》，《荒芜地带》等名篇中展现了其极高的艺术造诣。 本文最后一章深入细致地探讨了“说话的声音”在弗洛斯特诗歌中的具体运用及所起作用。众所周知，弗洛斯特的诗歌基本上以传统形式写成，但他并没有完全受传统格律束缚。他的“说话的声音”为其诗歌语言注入了活力。这种“说话的声音”在其诗作中与传统声律交替出现，通过对比其特点得以体现。弗洛斯特的许多抒情诗事实上并不像表面上那样简单，它们富有象征意义，其主题往往与死亡、消隐、诱惑、威胁相关，这类诗歌中传统声韵占了诗篇的大部分，而“说话的声音”的出现往往预告了个人精神上的胜利—战胜自我、克服死亡的威胁。弗洛斯特的诗作并非常简单的轻松愉快，《进入》、《荒芜地带》《雪夜林边驻马》等名篇显示了诗人坚持自我，勇敢面对人生各种内外困扰的精神，这是其诗歌生命力的长存的主要原因。