当代绘画作品中的图像叙事方式与传统绘画相比已经产生了巨大的差异。本文把研究聚焦于当代绘画图像叙事方式,用一种历时性的研究和案例分析,深入的剖析了这种转变背后所隐含的原因。第一章主要介绍了本文研究的背景,对关于图像碎片化叙事的相关文献进行了分类和概述,并且对研究的目的与研究的基本内容进行了简要的说明。总的来说图像碎片化叙事研究在当代绘画领域中相较与文学、影视以及插图来说有很大的可拓展空间。第二章的核心是对西方美术史中传统绘画图像叙事方式的研究,主要采用一种历时性的方式进行梳理。通过图像叙事方式在西方传统绘画时期的转变,以阶段性划分了几个关键时期,第一个阶段是从中世纪绘画、到古典绘画直至印象主义绘画之前;第二个阶段是从印象主义绘画过渡到的整个现代主义时期绘画,同时也以简约的文字对中国传统绘画中图像叙事的特征进行了补充性的说明。在美术史的梳理研究中,发现虽然两个阶段在造图的逻辑上有明显的区别,但是在图像叙事的逻辑上却都凸显出一种以“宏大叙事”逻辑的一维式叙事模式。第三章作为整篇文章的研究重点,分为了两个方面去论证了当代绘画中图像碎片化叙事的因果由来。一方面是从理论基础切入,发现后现代主义思潮中“解构”这一重要思想理论的产生,彻底的打破了西方传统绘画中图像叙事的一维性和单一风格的局限,对在后现代主义绘画中呈现出的多风格多形式的碎片化叙事特点造成了极大的影响,这种影响也持续到当代绘画之中。另一个方面主要集中在当代艺术家的案例研究,个案的分析并对艺术家的碎片化图像叙事逻辑进行了归纳分类,进一步深入了对图像碎片化叙事在整个当代绘画中构成逻辑的梳理。第四章以图像碎片化叙事对个人创作实践的影响为出发点,由个人创作的选题背景、创作方式、构成形式、图像择选,以及具体作品的分析,梳理了个人创作实践的整个逻辑思路。在文章的第五章结语部分,阐明了在当代社会中,对图像叙事研究的重要性,并通过对当代绘画中图像碎片化叙事的进一步分析,提出了个人对当代绘画中这一图像叙事特征在未来研究中的隐忧。