李鱓是扬州画派中成名最早，声名最著的花鸟画家，向有“画仙”之称，同时，也是扬州画派最具争议的画家。有的说他的画太过粗犷；甚至他的好友郑板桥也说他六十岁后精力衰退，所画“散漫颓唐无复筋骨”。鉴于郑板桥与李鱓的关系及郑板桥自己的声望，很多理论家在没有看到李鱓晚年好作品的情况下，往往对郑板桥的话信以为真。随着李鱓绘画作品的不断面世，以及对其研究的不断深入，历史在逐渐还原出一个真实的李鱓。上海博物馆藏有李鱓晚年( 68 岁)所作《花鸟十二条屏》，不仅尺幅巨大，艺术水平高超，同时还包括两条蕴含着丰富信息的书法作品—李鱓自己作的序与跋。可以说这套作品体现了李鱓晚年多方面的艺术才能与开创新貌的不懈追求，对研究李鱓晚年乃至其一生的绘画艺术都具有特殊的意义。 　　本文通过对《花鸟十二条屏》题跋及绘画本体语言的深入研究，充分证明了李鱓晚年不仅具有旺盛的创作精力和高超全面的绘画技能，同时还展现了他将所学融而为一，开拓时代新风貌的进取精神。 　　鉴于《花鸟十二条屏》重要的艺术价值与历史价值，笔者认为应该将其列为李鱓晚年的绘画代表作。