论文部分内容阅读
宫廷音乐和道教音乐是中国传统音乐中重要的两个组成部分,在中国传统音乐研究中,必然要提到宫廷音乐和道教音乐。唐代是宫廷音乐和道教音乐发展的鼎盛时期。研究唐代宫廷音乐和道教音乐具有重要的史学意义和学术价值。在唐代经济高度发展,社会稳定的基础上,统治者十分重视音乐,在恢复雅乐的同时,更重视燕乐的发展,故宫廷音乐文化呈现“重燕轻雅”的趋势。唐代统治者采取“兼收并蓄”的开明政策,在民族音乐大融合和外来音乐逐渐融入宫廷音乐时,其风格呈现多元化。与此同时,唐代统治者一方面推崇道家学派的思想,十分重视道教,并将道教定为国教;另一方面,唐代对道教经籍加以收集和整理,唐玄宗时编撰了第一本道藏《开源道藏》,并在全国建立了规模较大的道观。为道教音乐的繁荣提供了良好的平台。随着道教文化在唐代的繁荣发展,道教音乐随之发展,特别是道教科仪音乐的规范。
唐代宫廷音乐和道教音乐在长期的发展过程中,通过统治者这个有利的传播,二者在音乐上逐渐产生融合。它们这种融合性主要体现在音乐形态、审美形态这两个方面。音乐形态是二者比较的关键。在音乐形态中具体从二者的歌曲形态(歌曲的唱法、曲式结构、曲词关系)、音乐仪式中乐队的编制和乐器的使用、音乐教育机构等方面进行具体的比较,通过比较得出二者的个性和共性,挖掘二者的融合性。同时在审美形态方面,宫廷音乐和道教音乐也是具有个性和共性的特点。宫廷音乐的思想理论是建立在儒家学派老庄思想之上,认为音乐关系到国家的兴衰,礼乐教化的施行对于实现国家统治具有重要意义。在唐代,帝王音乐家如唐太宗和唐玄宗十分重视宫廷音乐的发展,并为宫廷音乐的发展做出了重要贡献。唐太宗认为音乐本身没有哀和乐之分,音乐的感情色彩主要是由人内心理感悟而体现的。他认为是政治决定音乐,而不是音乐决定政治,音乐的哀乐与国家的兴衰是没有关系的。唐玄宗主要致力于宫廷音乐的创作,并建立了音乐机构梨园,为唐代培养了大批音乐家。二者在音乐上都采取了兼收并蓄的政策,大大地促进唐代宫廷音乐的多元化发展。道教音乐的思想是建立在道家学派的思想体系之上,以“中和”思想为审美标准。“中和”思想最初是由孔子提出的。可见,道教音乐和宫廷音乐的思想形态存在一定的联系性。宫廷雅乐和道教音乐在审美形态上都呈现中正、清雅的风格。宫廷音乐和道教音乐发展到现今社会,由于很多历史原因,宫廷音乐几乎面目全非,仅仅是停留于理论研究。而道教音乐因抢救及时而保存的相对完好。近几年,都有提出复兴雅乐的倡议,但是雅乐复兴是一个长期、艰难的过程,由于社会环境和认识的差异,人们对于宫廷音乐只能停留于欣赏的层面。