1928年中国历史上诞生第一部武侠电影《火烧红莲寺》。可以说,武侠电影是中国特色的类型片。在中国电影史上,武侠电影有着深入民族骨髓的文化内涵和特色。但武侠电影的发展并不是一帆风顺的,上个世纪的30年代遭到了禁止,随后在香港开始了复兴和延续。其中以张彻和胡金铨的武侠电影系列而闻名,胡金铨不仅在中国电影史上谱写了别具阳刚之气的壮烈篇章,而且成为中国电影进军世界的开路先锋。而张彻展现了华语电影的阳刚气质,对暴力和死亡的表现大胆而彻底,塑造了华语电影的雄健性格,为阳刚美学电影风格奠定了基础。直到70年代,凭借胡金铨导演的《侠女》中国的武侠电影才开始走向国际市场。80年代末期在香港徐克导演缔造了“新武侠电影”全盛时代,他的《笑傲江湖》《东方不败》《新龙门客栈》等都取得了不菲的成绩。然而,由于大量的跟风模仿,从上个世纪90年代中期开始,武侠电影粗制滥造,平庸重复之风日盛,受众严重审美疲劳。2000年,李安导演的《卧虎藏龙》大受好评,又把武侠片重新拉回大众的视野。虽然成功营造武侠热潮,并取得不俗的票房成绩,但并未能改变武侠电影整体的颓势。之后,期间虽又出现《一代宗师》等口碑甚好的武侠电影,但是武侠电影严重的套路化倾向还是导致武侠电影陷入瓶颈,缺少艺术个性,无法实现艺术突破,从而成为真正的类型电影。而徐浩峰上承胡金铨等武侠电影名宿,融合对武侠独到的经验和理解,其艺术个性也得到同行认可,被称为“徐氏硬派武侠电影”,他开拓了武侠电影新的表现空间和表达方式。在当代武侠电影导演中,徐浩峰上承胡金铨导演的方式,每一部武侠电影都力图摒弃套路化、程式化的表达,每一部的动作场面都与情节意境相匹配。他充分运用自己的武侠文化研究基础和文学功底以及武术研习的现实经验,改编自己的小说,创制纪实风格的徐氏硬派武侠电影。精神气韵上,徐浩峰将儒家文化和传统侠义精神贯穿到电影中,摒弃以往以家国大义、民族英雄塑造为旨归的电影诉求,而是展现时代大潮中普通武人的精神困惑与生命追求;表达手段上,徐浩峰一改武侠电影“神话玄幻”色彩,摒弃高科技式武打场面,回归真实的武打动作和场面,呈现历史烟云中真实的武人世界;人物塑造上,徐浩峰以现实主义的创作理念观照武人和武行,不拔高不虚美,而是平实塑造时代洪流中普通武人的无奈困顿理想和困惑,武人不再是顶天立地的英雄,也不是力挽狂澜的伟人,而是与普通市民一样,柴米油盐傍身,七情六欲俱在。其理想是普通人的理想,困惑是普通人的困惑,从而为观众呈现了别样的武侠世界。正是因为深厚的武侠文学功底,丰富的武术指导经验和独到的见解,徐浩峰导演开创徐氏硬派武侠。截然不同于徐克式的“新武侠电影”,作为硬派武侠的徐浩峰电影,上承张彻胡金铨早期开创的现实主义风格,融合中国传统儒家文化精髓,加以独特的人性思考和个性化的影像表达,为武侠电影作为类型片做出了自己的努力和贡献,是开辟武侠电影创作的新方向,为中国武侠电影的发展打开新大门。因此对徐浩峰电影对于揭示武侠电影文化的借鉴和突破,推进武侠电影作为主流类型片,为武侠电影走出艺术创作的瓶颈,扩大作为类型片在国际电影领域的影响有着重要意义。