写意花鸟画是中国绘画的重要组成内容。因为书画同源、诗书画印相结合、以及写意画笔墨上固有的程式法则与审美内涵,前期又受到彩陶、岩画、青铜器的影响,所以,从一开始就具有强烈的装饰性。随着时代的推移,当代人审美观发生了很大转变,传统写意花鸟画的笔墨表现难以满足当代人的审美需求。因此,当代艺术家们在研究传统的基础上,抓住时代的脉搏,以传承、包容、批判和再创作的态度,创新和开拓着当代写意花鸟画全新的表现形式,特别在造型、色彩、构图和形式法则上都呈现出独特的装饰效果。在当今文化交流的信息时代,意蕴和装饰形式俱全的写意花鸟画作品层出不穷,诸如郭怡孮、何水法、陈家泠、梅忠智、张桂铭、方土、徐咏松、谢青等都创作出一批花鸟画画佳作。他们的作品较之传统,有了很大的不同和突破,特别是装饰性的造型、色彩、构图以及形式美感都给人留下了深刻的印象。他们将笔墨融入当代写意花鸟画造型、色彩和构图之中,具有明显的民族特色和当代气息。本文通过以下三部分就当代写意花鸟画装饰性语言的运用进行阐述:第一章分析了写意花鸟画的装饰性语言。界定了装饰和装饰性的涵义,装饰性与装饰画的异同,以及写意花鸟画装饰性语言在线条、色彩和笔墨上的装饰性。第二章从继承传统、借古开今,外来艺术的冲击以及当代中国人审美需求的转变三方面解析了当代写意花鸟画呈现装饰性特征的原因。第三章是本论文的重点章节。这一部分着重以当代写意花鸟画坛代表性画家的装饰性作品为案例,解析了当代写意花鸟画装饰性语言在色彩、构图和造型以及形式法则方面的拓展性运用。装饰性语言在当代写意花鸟画中的运用开拓了更广阔的审美领域和表现形式。但需要注意的是,装饰性的运用要把握住“度”。当代画家不能为追求形式而忽视内容,更不能消弱中国画的绘画性、精神性和思想性,要注意把握中国画的意境,避免形式化。本文通过解析装饰性在当代写意花鸟画中的拓展性运用,努力开拓当代色彩、构图和造型与写意画笔墨意境的有机结合,揭示了装饰性在中国当代写意花鸟画中的重要性和必然性,并希望为当代写意花鸟画创作提供一定的指引和借鉴。笔者通过查阅大量优秀硕博士论文以及相关文献,查新到一些关于“装饰性在当代工笔花鸟画”的文章和书籍,但没有检索到关于“装饰性语言在当代写意花鸟画运用”的相关文章。这也是本论文的研究价值和创新所在。