欧洲超现实主义画家勒内·马格利特越来越被大众所熟知,他的作品不仅成功的展现了隐藏在人内心深处的梦境,而且通过神秘莫测的想象力洞察人的潜意识,激发我们去探讨心灵世界的奥秘。本文主要从艺术学、美学的角度来研究马格利特超现实主义的风格特征。首先,从他的成长经历与性格特征入手,来探讨他的绘画风格的成因和风格形成过程,他的作品从未来派到表现主义,从后印象派到野兽派,做过了各种技法的尝试,直到1925年受德·契里柯的影响,才最终确立了他的超现实主义绘画风格。马格利特被誉为魔幻超现实主义大师,他的一生都在不断进行哲理性的思考,他的作品表达了梦境的隐喻、图像的组合、“画中有画”的诗意指向等等。马格里特的绘画目的在于以逆转的视点描绘通常的事物,以此将现实转变为“神秘”。他通过作品来表达对眼见事物的质疑、对“真实”标准的挑战、对梦境的释义、对现实的超越等等,从而激发人们去思考真实的答案,寻找生命的本质。他的作品具有开放性的内容与多样的表达形式,对当今招贴、现代设计和插画风格都有着重要作用。马格利特创造的视觉图像、意象形成都是现代文化艺术研究中不可或缺的因素。马格里特独特的超现实主义在今天仍对西欧文化产生着重大的影响,它是通俗艺术、传媒艺术的灵感源泉。