纵看张大力艺术创作的整个历程,相对于在1992年之前的水墨画创作而言,他的涂鸦创作可谓是一个转折点,其形式和思想呈现出一个明显的转变,开始从对生命、宇宙等宏大问题的思考转向对社会现场中的一种微观研究和批判,即便是在涂鸦创作之后的作品,其社会指向始终如一,可以说涂鸦是他当代艺术真正的开始。本文所讨论的张大力涂鸦创作是指张大力在90年代城市空间中的墙壁上所创作的侧面大头人像涂鸦及一系列涂鸦图像,但是,张大力并不能称为涂鸦艺术家,与西方具有美学风格的涂鸦大师不同的是,张大力只是借助于涂鸦的手段完成其符号的传播,所以涂鸦只能算作他的创作工具,因此,他的这项创作中关键点是符号而不是涂鸦,所以本文所要重点探究的是其在1992-2006年之间的涂鸦符号创作。即便如此,依旧可以在涂鸦的范畴中去了解张大力的艺术,找到其共性与渊源,对于张大力持续复制的涂鸦图像,在长期发展中成为了他的代表性符号,并在90年代的城市建设中介入。本文分为四个部分:第一部分:追溯到现代涂鸦的产生,其时代背景与之息息相关,在现代涂鸦艺术的演进中更容易找到其的特性,便于对张大力涂鸦艺术在其中找到共性,并从符号学的理论中探讨张大力涂鸦图像成为符号的可行性。第二部分:通过对艺术家个人气质、成长背景以及学习生活经历的分析,来了解张大力对绘画语言以及个人情感意识表达的取向,他涂鸦符号的形成并不是一时的兴致这么简单,而是在张大力主体意识下不断实践与完善中形成的。第三部分:对张大力的典型符号侧面人头像、AK-47、18K中,作者表现意图和观念作逐个分析,并探讨在社会中的隐喻。第四部分:阐述张大力的涂鸦符号产生的社会效应,包括引起市民与媒体的讨论,并且在符号介入城市的过程中,与城市秩序之间产生矛盾,在艺术的自由限度上具有争议,并且列举美术界对其涂鸦符号创作的疑问。