古诗词艺术歌曲是中国艺术歌曲中的经典。以古诗词为题材创作的古诗词艺术歌曲具有独特的艺术魅力和创作特色。古诗词艺术歌曲自二十世纪二十年代发展至今,已有近百年历史,并逐渐形成了具有“中国特色”的音乐风格与特征。笔者选用中国当代创作的,具体到1980年到2014年国内核心期刊《音乐创作》刊登的古诗词艺术歌曲为研究文本,对这时期古诗词艺术歌曲的艺术特征进行分析,提出演唱前应做哪些准备,演唱中会遇到哪些问题,以及如何解决这些问题。本文用四个章节进行论述第一章古诗词艺术歌曲的起源与发展。其中第一节古诗词艺术歌曲的起源。指出由于业界对中国艺术歌曲的界定有广义与狭义之分,因此古诗词艺术歌曲的起源也分广义狭义两种说法。第二节古诗词艺术歌曲发展的梳理,分别从二十世纪二十到四十年代、五六十年代、改革开放至今三个时间段进行,第二章当代古诗词艺术歌曲创作特征分析。第一节古诗词艺术歌曲创作的艺术特征,包含歌词选用考究、音乐创作体现独特民族风格两部分。第二节当代具有代表性的作曲家创作风格,以罗忠镕、黎英海、王建中为例。第三章是文章的重点章节,当代古诗词艺术歌曲演唱分析。分为三节,其中包括第一节演唱前的案头准备工作、第二节演唱中会遇到的难点分析以及第三节选取三首这时期具有代表性的古诗词艺术歌曲进行实例分析。其中实例演唱分析部分,分别从音色选择、音准节奏把握、情感表达、润腔处理、与钢琴伴奏配合五个方面进行。第四章当代古诗词艺术歌曲韵味把握对中国传统歌唱艺术的借鉴。本章节主要是针对现今古诗词艺术歌曲演唱中出现的缺少“韵味”问题,提出解决方法。笔者认为古诗词艺术歌曲的演唱可以分别从传统吟诵吐字咬字、吟诵调、戏曲“五音四呼”的吐字发音、拖腔、念白、昆曲演唱、古琴演奏、琴曲演唱等方面得到启示。部分声乐学习者,在古诗词艺术歌曲的演唱上过于注重发声技巧,而对演唱的作品没有细致的了解与分析,导致演唱缺乏真情实感,尤其是对诗词歌曲的演唱缺少“韵味”。笔者希望通过本文的论述,对之后学习者在古诗词艺术歌曲演唱上有一些启发。