在表演的研究中,演员的感觉在表演中的重要作用往往被大家所忽略,而去过分的强调动作或行为。电影表演和舞台表演常常被人们单一的认为都是行动艺术,现行的学术界对此有大量的研究,而感觉在演员表演中的重要地位在现阶段的研究中还很少被重视。本论文主要试图通过揭示演员创作角色的过程,实质上是感知个性的转变过程和自我感觉渐入平衡的过程,以及分析电影表演和舞台表演的异同,来证实电影表演是感觉的艺术。并进一步探究实现感觉艺术的方法。电影表演一直是一个热门的研究课题,尽管我们难以确知已有多少关于表演研究论文和著作问世,但有一点我可以确信,对于表演的感觉以及感觉艺术的实现方式,需要我花费更多精力来关注,国内很少有学者涉及表演艺术感觉的领域,而进一步研究实现感觉艺术方法的就更少,即使偶有涉及,也只是对演员的感觉各个方面作了表面分析,理论深度不够,而且也不系统。本文从感觉在心理学中的地位,感知个性的转变等多方面进行立体的全方位的研究,以图在整体上对电影表演的感觉艺术进行一次本质性的梳理。本文分为四个部分,着重探讨感觉在电影创作的中的作用,以及艺术感觉在表演中的实现方式。第一部分解释了感觉的概念和含义;第二部分运用部分心理学的原理来阐释感觉在心理结构中的地位和作用。第三部分析感觉的递进过程与实现艺术感觉的方式。第四部分寻找感觉艺术与行为艺术的共同点,力求在分析感觉的重要性的同时,在电影表演中找寻行为艺术与感觉艺术的必然联系。本文提出“一切以塑造人物形象为本的表演艺术,都不能离开感觉”的观点;然后,对演员如何进行感觉创作进行了探讨,得出“电影表演是感觉的艺术”的结论。