千山佛教音乐自北魏传入以来经历了近千年的历史变迁,在变迁的过程中千山佛教音乐一方面继承了传统,另一方面又在传承中受到多方面的影响,逐渐形成了千山佛教音乐独特的风格和特点。当下千山佛教音乐为了适应时代的发展,为了应对社会变迁对佛教音乐产生的种种影响,其逐渐吸收世俗音乐的元素作为调整自身的手段,以求顺应时代的发展。本文主要从千山佛教音乐的实际使用情况分析千其在不同使用情况下神圣与世俗的表现。当下千山佛教音乐的范畴已不再局限于传统的佛教音乐而是加入了更多的世俗元素,千山佛教音乐为了发展自身,在佛事伴奏中通过丰富乐队的配置,加入电子音乐,运用舞台装置以及对传统的佛曲曲调进行改编等形式,使传统的佛教音乐可听性更强,使其能更好地为佛教仪式服务。在非遗展演中,千山佛教音乐通过演奏主体的转变,舞蹈的加入以及西洋乐器的加入,使其在非遗展演中更具可看性。造成这一现象的原因一方面是因受外部环境的影响,另一方面则是千山佛教音乐为适应当下发展的情况做出的主动调适。这一调适结果使千山佛教音乐从神圣向世俗转变,使千山佛教音乐走出神圣空间,逐渐走向舞台,走向世俗。在转变的过程中主要受四方面的影响。一是东北地域文化的影响,千山佛教音乐因地处东北地区,若想在东北地区扩布就必然需要符合东北人的方言传统,同时还要适应东北人的审美特点,因此借用东北民间音乐元素,使千山佛教音乐更符合东北人对音乐的审美表现;二是寺庙空间的世俗化,寺庙属于神圣空间,但在其发展的过程中受到世俗的影响,千山佛教音乐作为寺庙空间内的产物,在寺庙受到世俗化侵扰的同时也同样受到影响;三是国家在场的影响,千山佛教音乐最初的活动场所是在民间,而随着千山寺庙音乐成为非物质文化遗产之后,国家对千山佛教音乐采取了一系列的保护性措施,同时也为千山佛教音乐走向舞台提供了准入资格,进一步推动千山佛教音乐的改革。千山地区的僧人顺应这一变化,积极做出改变,把音乐从仪式中抽取而出,重新组合成适合舞台演奏的新形式,并根据不同的演出场所演奏不同的曲目;四是当下人审美的变化,传统的佛教音乐在一定程度上不符合现代人对音乐的审美需求,千山佛教音乐若想发展则必须吸收世俗的元素丰富自身的表现形式,来迎合大众的口味。总的来说,千山佛教音乐从神圣向世俗的转变是受多方力量的影响,本文的目的也在阐明这一转变过程中各方力量如何对千山佛教音乐产生影响以及千山佛教音乐如何应对这一转变。千山佛教音乐从本质上来说是属于宗教形式的音乐,其根本属性在于神圣性,在吸收过多的世俗元素之后千山佛教音乐如何证明其神圣性,在世俗化的影响下千山佛教音乐又该如何应对,是本文最后的思考。