戏曲艺术,作为中国传承千年的传统艺术,历经历史浪潮的冲刷,历经无数朝代的更迭,大浪淘沙,终炼成金,延续至今,经久不衰。戏曲艺术在发展过程中汲取众多艺术之精华,博众家之采,在较长时间的经营和发展过程中,形成了其传承和传播的规律。报纸、户外等传播媒介的产生为戏曲艺术的传播扩大了宣传的途径,电视媒体的产生为戏曲艺术的传播注入了视听元素,使得戏曲艺术的展现形式更为丰富,展现内容更为多样,互联网进入中国,戏曲艺术与观众有了更自由的交流空间,为戏曲艺术培养年轻观众群和戏曲艺术的海外传播提供了可能性。中国戏曲这门传统的艺术形式应与当下各类媒介嫁接,各类媒介为戏曲的传播和发展提供了新的思路、新的借鉴,为戏曲艺术在更大范围、更广维度、更高层次的推广提供了媒介支持。但与此同时,随着新兴媒介的产生和发展,戏曲利用传统电视媒介的传播同样出现了一些问题,遇到困境。本文在前辈研究的基础上,着重梳理电视戏曲的历史流变,电视与戏曲结合的几种形式及其传播状况,并以戏曲与电视结合的最新成果为例证,同时借鉴日本戏剧电视媒介的传播情况,试图寻找电视戏曲在发展过程中所存在的矛盾与问题,以此探寻在新兴媒介崛起的新时代下,中国戏曲如何更好地运用电视媒介进行传播和发展,尤其是如何开拓年轻观众群体,为戏曲的发展注入新鲜血液。