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19世纪末，时装摄影作为一种单独的艺术形式出现，且随着时代的变化而变化。艺术欣赏类时装摄影是时装摄影重要的一个门类，它随着科技手段、文化思潮和社会审美取向等的发展，展现出各时期不同风格特点。本文通过查阅大量文献和举例说明等方法，首先对时装摄影的发展历程进行了概括分析，认为时装摄影经历过如下阶段的发展：19世纪末到20世纪20年代的画意风格、30年代的室外纪实风格、40年代的实用简洁风格、50年代的怀旧画意风格、60年代的反传统风格、70·80年代的性解放和异国风情、90年代至今的风格多元化发展等。接下来通过代表摄影师及其作品的举例，论文对Vogue美国版杂志中的时装摄影发展历程及其风格进行了研究总结，认为Vogue美国版中时装摄影的发展可以分为五个阶段，不同阶段有各自的特点：如20世纪20年代之前凸显出浓烈的画意风格;30年代室外纪实风格占主导地位；40·50年代在战争的影响下，战时盛行超现实主义与实用简洁风格，战后出现画意风格回归；60~80年代注重人的生活，大众文化深刻影响时装摄影风格，反传统风格盛行；90年代至今以风格多元化为发展趋势，摄影风格多变。文章认为，Vogue美国版杂志中的时装摄影在不同时期的发展变化和形成的特点都是受到社会、经济、政治、科技等因素的影响和推动的结果。最后，论文对我国时装摄影的发展进行了简单的梳理，指出我国时装摄影的发展应当借鉴Vogue美国版杂志中时装摄影发展的成功经验，在吸取其长处的同时，要注重从中国深厚的文化中寻求灵感，逐渐形成中国时装摄影自己的风格特点，以期对世界时装摄影产生影响。