被称为“后殖民小说教父”的萨尔曼·拉什迪是当今世界文坛中最高产的作家之一,从上世纪八十年代末开始,其创作在内容和风格上都呈现出显著的变化。尽管这种变化从表面上来看颇具戏剧性,但却是一个动态的、持续的过程。同时,由于拉什迪的创作始终与其生活经历和具体的时代背景有着密切共振,因而在转变进程中还显示出纠结、矛盾甚至是反复的倾向。本文通过纵向地考察其创作的发展变化及内部的连续性与一致性,以期多方面、多角度、立体地揭示拉什迪转向的过程与原因,并在此基础上做出中肯客观的评价。论文的绪论部分简要介绍了拉什迪本人及其创作的两个阶段,爬梳国内外对拉什迪作品的研究现状,针对国内外较少对拉什迪创作转向问题开展系统研究的情况阐释了本文的研究目的及意义。第一章首先揭示了“移民”的含混性和暧昧性,并通过对《午夜之子》的细读阐释了拉什迪对“混杂”的多元文化的追求和对民族化、宗教化国家的质疑,这两点本身就暗含了后期转向世界主义的基因。第二章回顾了突如其来的“拉什迪事件”,这场风波不仅促使拉什迪在宗教问题上率先走向了西方,同时也推动了他对逐渐被右翼势力把控的印度社会的反思与批判,《摩尔人的最后叹息》作为一部告别孟买的“挽歌”为之后转向新地点提供了可能性。论文的第三章分析了“后法特瓦”时代“混杂”理念在全球化背景下与世界主义的合流。伴随着对“无根”的偏爱,拉什迪通过扩大的“移民性”概念建构起了自己文化身份的合理性,从而摆脱了早期身为“移民”的焦虑,但之后的《愤怒》却透露了他在面对以美国为首的全球化的纠结与矛盾。论文的第四章讲述了“9·11”后拉什迪的创作历程,尽管拉什迪在“9·11”发生之初的一系列评论中表达了对美国外交政策的支持,但《小丑萨利玛》却把这种情感复杂化了,同时还对自上而下的世界主义做出了反思和批判。可惜的是,这种思考并没有延续到之后的创作中,近几年来,拉什迪似乎试图将小说的主题从特定的时间、空间、地理、语言环境中剥离出来,转而追求一种与人性、道德和哲学相关的带有永恒的普遍意义的“世界文学”。结语部分将拉什迪的转向置于后殖民主义、世界文学、地方和全球等多重话题之下,对其创作和意识形态的转向进行了总结和反思。