从19世纪工业革命开始直到今日,社会文明的进程不断发展,科学技术的飞速进步,艺术设计已发展成了一门交叉性的学科。现代设计所涉及的对象、材料、方法手段、效果和与其他艺术、非艺术存在方式的交织,呈现出丰富多彩的变化。随着“读图时代”的到来,视觉形式与效果成为最重要的因素。一种新的文化形态开始转变和形成,一种新的传播理念开始得以拓展和延伸。这种影响既有表层的,如设计对象、设计手段、设计效率等,也有深层的,如设计思维、设计观念等。这这引起了对于视觉本质研究的新的变化,把握新时期的视觉形式的规律与认识,将在读图时代各个现代设计方向的发展之中起到重要的作用。而现代构成设计正是将这些作为主要研究目标,培养设计师从各个方面去研究形态造型的特征和表现,提高对设计中形式美规律的认识,提高造型审美感受,培养视觉设计的创造性思维能力。因此对于构成设计中存在的视觉设计原理分析的研究有助于提高设计师对多元化的现代设计的审美感受及设计能力。本文从介绍近现代艺术思潮的发展历程、现代设计美学理论的形成、现代构成的起源及发展入手,分析视觉设计中形式要素和感觉要素两类美感要素形成的基本原理,然后结合实例研究探讨在构成设计当中视觉设计原理的应用及对于现代设计的影响。通过了解人对物象进行观察、感受、分析、认知的方法,分析人如何从视觉思维方式的不同角度与层次进行“看”的体验,以具有本体意义的要素、语言、方法、形式为讨论线索,总结出视觉设计原理运用在艺术设计创作过程中的重要意义。