弗吉尼亚·伍尔夫（Virginia Woolf）是英国作家，批判家，意识流小说的代表人物之一。她的作品突破了二十世纪机械式描写现实生活的现实主义写作方法，着力刻画人物丰富的内心世界。《到灯塔去》便是这样的一部作品。由于《到灯塔去》这部小说充满了女性主义色彩，国内外学者大多从女性主义角度对该书进行研究。同时也有学者从现代文学批评，哲学研究，二元对立,双性同体理论等方面对其进行研究。本文试图从一个全新的美学理论角度探析《到灯塔去》这部名作。唯美主义运动中的作家和艺术家认为，艺术的使命在于为人类提供感观上的愉悦，而非传递道德或情感上的信息。他们追求艺术与生活之间的关系，追求感观享受，追求事物之间的关联感应——探求语汇、色彩和音乐之间内在的联系。本文从美学理论角度，通过对小说《到灯塔去》中的艺术创作内容、艺术技巧与艺术形式三个方面的探讨，试图展现伍尔夫超凡的写作能力、对美的追求以及视艺术高于一切的态度。本论文共分为六章：第一章简要介绍了弗吉尼亚·伍尔夫和作品《到灯塔去》的基本信息，并说明了作品的写作背景，以及本文运用的美学理论和本文的结构。第二章是文献回顾和理论基础。第一部分回顾了国内外对于《到灯塔去》的研究。多数学者从女性主义，现实主义，人物的心路历程等角度进行研究，然而很少有学者从美学角度对作品进行解读，挖掘其中的艺术特色。第二部分是美学理论研究的近况回顾。第三章从艺术内容方面分析艺术与生活的辩证关系在小说中的体现。艺术源于生活却又超越生活。伍尔夫的种种人生经历、处事态度都为以后的艺术创作打下了现实基础积累了创作素材。这种以艺术形式创作出来的作品必定高于生活，是对生活的伟大超越。第四章从艺术技巧视角来分析《到灯塔去》中广泛运用的意识流写作手法，体现了弗吉尼亚·伍尔夫刻画复杂的人物内心思想流动的能力。本章主要通过内心独白和自由联想两方面对其意识流技巧进行分析。第五章从艺术形式，即诗化艺术角度来分析作品中体现的诗化特征。第一部分主要描写作品中蕴含的韵律美。伍尔夫通过将连续的，具有相同发音词尾的单词或词组进行排列结合，创造出优美的韵律。第二部分主要描写作品中呈现的视觉艺术。光影的结合，丰富变幻的色彩及光线的强弱差别，营造出了非一般美的享受。第六章是本文的结论。本文从艺术内容、艺术技巧以及艺术形式三方面对伍尔夫的名作《到灯塔去》进行美学角度分析，通过文本细读，挖掘了作品中所包含的艺术特色以及伍尔夫独特的美学观点。