研究安塞民间剪纸，使古老的民族艺术精神成为指引当代设计人前进的方向，为我们提供丰富的传统艺术营养。艺术不是无本之木，无源之水，文化的绵绵继承决定了任何新锐艺术的细胞里都含有传统美学的基因，图形设计也是如此。新一代设计人应该以传统为底蕴，创新为宗旨，在系统研究安塞民间剪纸的基础上，领悟其深刻内涵和美学精神，使现代图形设计受其涵养，并坚持走创新之路。本文通过大量的实例举证，搜集相关文献，图形实例分析，认真阐述安塞民间剪纸的美学意义对现代图形设计的启迪：一、概述研究安塞民间剪纸课题的意义、内容和方法。二、浅谈安塞民间剪纸的概念及分类，分析安塞剪纸的地域特征和风格。三、通过安塞民间剪纸传统图形和现代图形设计关系的研究，发现传统剪纸图形与现代图形设计的传承关系、借鉴关系，并从中获得的美学营养。四、从安塞剪纸的美学意义入手，分析其单色之美、节奏之美和虚实之美对现代图形设计的美学启迪。五、结论。研究安塞剪纸美学意义的价值，并对未来图形设计提出希望。安塞剪纸的美学意义和表现风格，给设计人的思想以启迪。传统艺术的美学精神应该深入当代中国设计的骨髓，我们要时刻谨记立足传统，观照世界和未来。在新时代的文化背景下，以创意为先导，做具有中华民族精神的设计师，创具有民族内涵、现代风格的图形设计。