王建中作为中国钢琴音乐创作的代表作曲家之一,其与钢琴这件西方乐器约半个世纪的的中国式“对话”,与其他中国钢琴音乐作曲家一道,共同谱写了中国钢琴音乐发展的百年历程。本文选取王建中五部不同时期的具有代表性的作品为研究对象,主要包括《变奏曲》、《蝶恋花》、《田园》、《诙谐曲》以及《渔舟唱晚》,在对这五部作品进行概观分析的基础上,主要对其和声技法的运用进行相关解析,进而通过五部作品所体现出来的和声技法的发展,总结出王建中先生的和声技法的思维与衍变概貌,希望能为王建中钢琴作品和声技法的继续研究提供研究成果。全文共分为以下三个部分:第一章:五部钢琴作品的概观分析。本章首先简要介绍了五部钢琴作品的创作背景,为五部钢琴作品的分析提供背景资料支持,之后分别从节奏节拍、织体结构以及曲式结构三个方面对五部作品进行整体概览。第二章:五部钢琴作品的和声技法分析。本章为论文的主体部分,章节排序以和声技法的历史演进为基准,每一节各对应一作品,针对不同的作品选择不同的和声技法研究切入点,对五部钢琴作品的和声技法进行研究。第三章:五部钢琴作品中的和声思维与技法衍变。本章在第二章的分析基础上,对五部钢琴作品和声技法的运用进行总结与归纳,进而通过五部作品管窥王建中创作生涯的和声思维与技法衍变。结语:在上述三个章节的分析研究的基础上,结语整合概观分析,整体概括作曲家的和声技法,总结王建中钢琴音乐和声技法中的五声性情结,以及其对当今中国钢琴音乐创作所产生的积极影响。