闻捷的长篇叙事诗《复仇的火焰》是颂歌时代富于艺术个性的作品，一方面，作为民族国家想象的诗意表达，建立了政治与文学的当代典型连结方式，以“红色经典”的姿态参与了新中国重建自己的思想观念和价值体系的工作。另一方面，闻捷致力于富有个性色彩的艺术探索，在一体化的文学追求中获得了新鲜的审美效应。这一点为我们双向解读文本提供了可能。论文第一章即从民族国家想象的视角切入，透过诗歌依据的历史本事，探究该文本在建立统一的多民族国家的过程中发挥的想象载体作用。该部分共分为三节。第一节在细读文本的基础上，探讨《复仇的火焰》的民族国家意识；第二节通过对火的言说，分析闻捷是如何借助“火”这一“红色意象家族”的重要成员，以文学的方式参与民族国家话语的建设的；第三节通过阐释革命的启蒙与被启蒙，揭示《复仇的火焰》的民族国家意识的形成过程。论文第二章着力探讨闻捷立足于民间的苦心孤诣的艺术探索。第一节重点分析《复仇的火焰》对哈萨克民间文学资源的借鉴。笔者认为在五、六十年代的颂歌时代，大量的意识形态话语的规范使诗歌的工具职责被空前加强，诗人的创作陷入因资源匮乏而进退失据的尴尬境地，而闻捷由于找到了民间文学这一新的、可供挖掘的诗歌资源，使其诗歌创作得以在政治的缝隙中焕发了一线艺术的生机。哈萨克英雄史诗、谚语、歌谣、富于民族特色的原型意象等是其艺术借鉴的主要来源，这种借鉴，在一定程度上传达出民族国家话语对少数民族文化形态的认同，显然，民族国家话语在把古老的民间艺术形式纳入其意识形态轨道的同时，这种民间文学资源也为之增加了特殊的血质。这也正是《复仇的火焰》超越同代诗歌的独特之处。第二节首先将《复仇的火焰》置于十七年文学英雄叙事的大背景下，探讨《复仇的火焰》是如何突破时代划定的创作规范，塑造了一个个新鲜饱满的成长型英雄形象的。同时，爱情书写空间的保留则使长诗充满了生命的张力和艺术的魅力。总之，作为民族国家话语和民间民族话语的双重文本，《复仇的火焰》一方面有意识地在文本中向民族国家话语靠拢，另一方面，通过借鉴民间文学资源和苦心孤诣的艺术探索，维护政治与文学的有限平衡，在可能的限度里实现艺术的突围，呈现了被遮蔽的艺术脉搏。