法国画家皮埃尔·博纳尔是纳比派成就最大的艺术家。他受高更、日本浮世绘和印象主义等影响,作品具有平面性、装饰性等特点,他还善于在画面中表达他特殊的内心情感和对周围世界的感受,被尊称为“日本纳比”、“色彩魔术师”,获得了非常高的艺术成就。他才华横溢,对色彩有着非常细腻、敏锐的洞察力,虽然他的很多作品带有印象主义元素,但又区别于早期的印象主义,他对印象主义进行创新与发展,创作出带有很强的主观色彩和装饰风格的作品。他的作品风格有具象与抽象结合的特点,类似的风格在之前并不多见。虽然博纳尔所在的纳比派只在19世纪末存在了短暂的10年,但是博纳尔在印象主义和野兽主义之间起到重要的承接作用,在艺术史中是一位地位非常重要的艺术家,他的作品和精神直到今天还在发挥着影响力。第一章阐述了本文的研究背景、研究意义和目的,明确研究的方向,对相关文献进行分析,运用多种方法进行研究。第二章叙述了他所处时代的历史背景,说明了当时经济、工业、科学和教育等方面的背景,也讲述了纳比派成立的过程。第三章归纳了博纳尔一生艺术风格发展的三个阶段。博纳尔早年受东方艺术影响较深,特别是日本浮世绘。博纳尔吸收了浮世绘平面化、装饰化的手法,他当年也是以海报设计的成功而一举成名。在20世纪初,一批新的艺术流派风起云涌,当大众的目光都在追随者新艺术流派带给大家的新鲜感时,博纳尔的艺术风格却背逆当时的前卫艺术,转而回归印象主义,这也受到当时评论家的负面评价。但是他内心坚定、忠于自我,他绝不是简单的对印象主义的延续,反而把印象主义发展到了一个新的高度,形成了自己的风格。虽然他的作品内容表面看起来司空见惯,但却不是简单的描绘自然。他热衷印象主义的自由和实践精神,反对印象主义客观的对景写生。他在画面中大量加入主观的色彩,将现实世界情感化、印象化、象征化,用充满情感的色彩刻画自然、描绘回忆,用心灵去捕捉充满情感的世界。第四章详细分析了博纳尔艺术风格半抽象化的原因。博纳尔对艺术有着自我的追求,自始至终都在描绘自我的内心世界。博纳尔的后半生住所固定,常年专注于住宅及周边的景色,也专注于描绘他的妻子。随着他对艺术理解的加深以及固定的生活环境等原因,他的艺术风格一直游离于具象与抽象之间。时至今日,博纳尔的艺术风格还在对当今艺术产生着深远影响。他终其一生执着于追求自己的艺术道路,晚年的作品依然灿烂、光辉并充满活力。这种忠于艺术的创作态度对我们具有很强的现实意义,也为我们青年艺术家进行艺术创作、寻找艺术目标指明了方向。