音乐剧诞生于20世纪初的英美国家,在一百多年的发展过程中已经演变成为一门备受世界各地人们群众青睐的成熟舞台艺术。它集戏剧、声乐、舞蹈、等舞台表演艺术于一炉,充分展示了自身整合多种艺术元素为一体的魅力,成为了当今音乐领域蒸蒸日上、令人瞩目的艺术现象。音乐剧自20世纪80年代登陆中国大陆,以其形式自身的艺术魅力,很快就在这里找到适合其发展的艺术氛围,尽管音乐剧艺术在中国的发展历史还比较短,但已经有近百部国产音乐剧作品问世了,而且正在逐渐朝着适应我们民族审美观念的方向发展。然而纵观音乐剧在我国的发展历程发现,这种舶来的艺术在民族化进程中还没有完全走进众多中国老百姓的审美视野,基本上还是阳春白雪般的高高在上,不能很好地与其它戏剧、歌舞等姊妹艺术一起肩负起引领文化艺术建设的潮头,这是当下亟待解决的研究课题。在当下音乐剧的民族化发展进程中,本文通过追朔了音乐剧的历史起源,描述兴起于20世纪80年代的中国音乐剧从模仿到搬演,到探索,再到实践,所走过的20多年的发展历程,展述了其艺术品质和审美特征;进一步概述了音乐剧在中国的发展状况,提出了音乐剧与中国民族化之间的密切关系。由于在中国音乐剧的发展前景中存在的不足和阻碍,以及中国音乐剧创作群体和受众体受文化背景和审美情趣制约,造成了推进其民族化进程中出现了滞后现象。本文重点从中国音乐剧民族化的机缘中,探索中国音乐剧在题材、音乐创作、演唱与舞蹈表演艺术及表现手法等方面的民族化体现。分析了在促进音乐剧民族化发展的相关因素,提出了中国音乐剧民族化的发展设想,一方面是培养专业人才和受众群体发展设想,另一方面是市场运作和发展的设想。通过专业化学习或是普及、推广等系列活动,旨在提高专业人员的艺术素质和受众群体的审美水准。最后,本文通过对促进中国音乐剧民族化发展的因素的客观分析和总结,着重阐述了如何将音乐剧这种新兴艺术产物在中国扎根、推广、壮大的手段和措施。这对中国音乐剧的民族化事业有所裨益,为中国音乐剧事业的发展起到推波助澜的作用。