舞剧作为一门综合性的表演艺术,其形式感比一部舞蹈作品更为复杂多样,矛盾性、冲击性和情感表达也比舞蹈诗更为集中和强烈。因此,编导只有具备较强的专业技能和缜密的创作思想才能进入舞剧创作,而舞剧的成功与否很大程度上取决于舞蹈形象的准确把握。当前的舞剧创作中,借用文学文本题材的相对较多。比如舞剧《红楼梦》、《原野》、《白鹿原》、《雷雨》等,这些都是借文学题材来实现的。这些舞剧中的人物也在不同程度上借鉴了文学作品,但与文学作品中的人物有所不同。因为舞蹈形象和文学形象是同一个形象的两种不同表现方式,所以在人物表达和人物内心的深入挖掘方面,舞蹈这门特殊的艺术形式需要扬长避短,重抒情轻叙事。本文主要以舞剧《洛神赋》中“甄宓”的形象为研究对象,通过深入探讨和剖析对该剧核心人物的塑造方式,从表象到内在,由点到面,阐释整个舞剧独特的创作手法和创作思想,从而深入并全面地探讨舞剧是如何使用特殊方法的艺术手段实现从文学形象到舞蹈形象的成功转化。为了探寻舞剧《洛神赋》中“甄宓”形象的转化和塑造,我们自然要依赖文学作品《洛神赋》中的原始人物。王玫所创作的舞剧《洛神赋》,其文化背景、人物关系及命运归宿是可考的,但其人物形象的定位则是王玫通过文学作品加注自身灵感和视角转化形成。第一章着重于对文字描写下的甄宓与其舞蹈形象作理论性的概述;第二章分别从叙事结构、舞蹈语言以及舞蹈调度的视角深入分析舞剧《洛神赋》中“甄宓”形象的具体转化方式。