中国传统民间美术是中国不同时代、不同地域、不同社会的民间美术传承与发展的结晶。它是生产者的艺术,源于生活的底层,带有生活的原发性——质拙、坦诚、真实、亲切……这些质朴的情感是每个现代人都身心渴望回归的。中国本土化设计对传统民间美术视觉语言的借用传达将诱发大家深刻的艺术共鸣,不仅满足视觉的愉悦,同时满足心理的愉悦。中华各民族的民间美术是中国传统民间美术的基石,它们的思想、民俗、信仰相异,个性鲜明,意蕴深厚。蒙古族民间美术是北方高原文化的典型,是中华民族传统民间文化不容忽视的一个组成部分。“蒙古族民间美术是广大牧民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。它贯穿于牧民生活和精神世界的各个领域,直接反映他们的思想情感和审美趣味。”[1]很多达到了一定的艺术高度。在新的历史条件下,我们深入研究它,不断发掘其中有价值的东西,归纳它的视觉语言,将会丰富中华民族的传统文化艺术,为现代平面设计的民族化找到更深入、更生动、更广泛的表达语言,推动民族设计艺术的发展。同时为推动中国本土化设计走向世界,用自我语言言说自我个性提供可借鉴性。蒙古族民间美术的作品非常丰富,包括绘画、雕塑、玩具、刺绣、服饰、家具器皿、剪纸、食品、毡帐、地毯等。其中民间刺绣、器物工艺和民间建筑几乎应用于蒙古族人民衣、食、住、行的各个领域,具有蒙古族民间美术特征的共性。本论文首先通过对蒙古族民间美术中最具代表性的民间刺绣、器物