维米尔是17世纪荷兰黄金时代首屈一指的画家。如同同时期的荷兰艺术绘画,维米尔也从日常的生活场景入手,注重对于光影的描绘和细节的把握。其早期的作品以神话与历史题材为主,题材取自于《圣经》,风格受卡拉瓦乔式的影响。中后期注重室内的日常生活,人物的感情描绘。《信仰的寓言》是维米尔晚期的一幅作品,并可能是他最后创作的作品,在这幅作品中充分体现了维米尔晚期通过绘画对于“寓言性”题材的表现。国内学者在此之前对于维米尔的研究焦点集中在其色彩、光影的表现和采用暗箱辅助绘画的方式,较少对于维米尔后期画作的寓言性,以及如何通过绘画表达寓言性进行阐释。“画中画”亦是维米尔绘画表现的一种独特方式,国内学者对此较多的把研究重点放在画面背后的地图上,而较少研究“画中画”对于整体画面内涵的作用和关联。本文通过维米尔的《信仰的寓言》,探究其“寓言性”表达的图像学来源,并找准维米尔在运用传统图像学时所做出的修改,试图找出维米尔做出这种改变的原因,以结合维米尔生平一窥十七世纪荷兰的宗教与社会环境对于其画作表现的影响。同时通过“画中画”和构图为突破口,探究维米尔晚期作品通过对物像的经营构建起其作品“舞台性”的方式。