颓废常常反映出一种强烈的活力和分裂感,它包括逃离生命的矛盾苦难、精神的苍凉、时间的毁灭、生存的局限和内在的死亡意识。小说中的戏剧张力被还原为一些原始的本能冲突,边界的消融或损坏绝对不是破坏一件事物的唯一方式,但无论是主动破坏还是被动破坏,都有一种边界消融的感觉。因为冲突感是非常强烈的,所以颓废本身就是一种对抗,也是一个净化欲望的过程。现代文学蕴含着巨大的主观压力,一切客观精神都会走向自我表征。人们一直在生活和文学中寻找这个自我,真正的客观性总是隐含着主观性。人们不知道每个人用不同的方式表达的“自我”的本质是什么,将继续探索内在,这就是存在的奥秘。所以,颓废主题是一个值得深入研究的话题。因此,本论文将从文本细读的角度出发,将审美现代性下的颓废作为理论基点,主要从爱欲、疾病、死亡三个方面来分析施蛰存与爱伦·坡小说中的颓废主题,探究颓废形成的表现、原因、意义及局限,从而明确作者对待颓废的态度以及其作为一种独立文学现象的价值。颓废是个体生命的一种美学态度,生命可以说是爱欲、疾病、死亡统一融合的过程。颓废是个体感性的觉醒,爱欲、疾病、死亡共同召唤出主体的感性意识,从而形成一种现代风格。颓废本质上具有反理性主义属性,小说中的风景和环境描写也渲染出一种颓废的美感。正是先有了爱欲、疾病和死亡,现代审美主体才得以在它们中建构。两位作家通过对爱欲、疾病、死亡及相关心理的描写,营造出一种颓废的情感氛围,都表达出对生命的无比热爱和对人类社会的悲悯。这种颓废表现出一种个体性,并通过反常态的存在方式来表达。人类不可能摆脱爱欲,它是人类生命延续的最重要表现。同样,人类也不可能在生命的延续中摆脱疾病和死亡。疾病是爱欲与死亡两种对立力量的斗争,三者是统一在一起的因果循环关系。严格说来,小说的各个主题并不是泾渭分明的,它们是相互关联、互为照应的一个整体。本论文为了方便撰写才如此划分章节,分别描述爱欲、疾病、死亡在施蛰存与爱伦·坡小说中的具体表现,结合具体作品进一步阐释说明,并作出一定的评价。在此基础上,比较这些主题本身和表现手法的差异,并探究其中的原因以及作者对待它们的态度。