在20世纪中国美学的研究中，丰子恺一直以艺术家的身份居于其中，但随着学术理论的深入拓展，其艺术审美理论逐渐浮出水面，得到越来越多学者的重视。 本文针对近年来丰子恺研究的具体情况及存在的问题，对其艺术审美理论进行了系统的梳理和阐释，以期在新的历史背景下重新挖掘这位艺术家背后的理论内涵，确立其在20世纪中国美学史上真正的地位。 本文共分为三章。第一章“丰子恺艺术审美理论的生成背景及来源”，介绍丰子恺身处的20世纪初特殊的时代背景及文化背景，并从丰子恺身上承传的“儒释互补”思想、对西方理论的接受和“儒化”两个方面分析其艺术审美理论的来源，为丰子恺艺术审美理论的具体阐释奠定了基础。 第二章“丰子恺艺术审美理论的基本内涵”，本章是全文的重点，从“艺术本体观”和“艺术价值观”两方面系统梳理并阐释丰子恺的艺术审美理论。其中“艺术本体观”主要围绕着：以“真善美”为核心的艺术审美本质观、追求“中和之美”的艺术美感形式观、主张“物我一体”的审美主客体关系论，三方面展开；“艺术价值观”则主要围绕着：注重现实意义的艺术功能观和注重人格修养的艺术教育观两方面展开，旨在通过理论的具体阐释揭示出丰子恺艺术审美理论的基本构成及内涵。本章最后还总结出了丰子恺艺术审美理论“言浅意深”及“感悟式”的阐述特征。 第三章“丰子恺艺术审美理论的局限性”，由于丰子恺艺术审美理论是在特殊的历史时期产生和成熟起来的，这就不可避免地会带有一定局限性。本章总结出丰子恺理论的时代性、理论内部的矛盾性以及他在西方理论接受过程中理解上的偏差，希望对丰子恺的艺术审美理论有一个客观地、整体地认识。