明人山水画在中国绘画史上有着重要的意义,画家寄情于山水园林,追求天然、高逸、雅致的生活品味与意境,对于书斋、书画、用具等都有极高的要求与理解,创作出了许多流传于世的优秀作品,这些作品不仅有极高的笔墨功底,而且也记录了画家的生活情趣。文人于书斋寄托自己的情怀,经营着书斋之中的布置与外部之环境,在悠闲的书斋化生活中透过书斋的规划,深藏着中国古代文人的心路与人文精神。明代造园大盛,因此园林书斋等元素经常出现在明人的绘画作品中,其包含了画家对于除笔墨造诣以外的诸多修养,书斋中的各种陈设如画中的一草一石,都需要画家去经营,画家设计经营了园林与书斋,又绘诸于图画,记录了这一高雅的生活方式,大到园林的叠石理水,小到书桌上的案头陈设都成为了绘画的对象,深入的去探究这些物象也可以理解为“师造化”的一个方面。本论文旨在以明人山水画中的书斋陈设,如文玩、家具等为例来论证绘画与其他门类艺术的联系,剖析其相互影响的各个方面。解析明代文人士大夫的审美特征、绘画特点,论述明人造园的理论与人文艺术精神以及其天人合一的自然观,从绘画中考证画家书斋化的人文情怀,及明人书斋化的生活方式对今人的启迪。