用线造型，是中国画的主要形式特征。在传统中国画中，线的形态多种多样，它的演变、发展，贯穿着中国画的整个发展过程。本文以《浅析传统中国人物画中线的形态流变与审美》为题，对艺术表现形式中线条的演化历程进行了初步的探索与研究。 传统人物画的基本构成因素是线条，以线条的组织和运用为画面间架，着色方法基本为平涂，形的刻画简约概括，画家更多的对线加以关注，使线的形态也因此而丰富起来。本文从不自觉用线造型的远古及三代、秦汉时期，到自觉运用线条表现形象的魏晋时期，再到绘画线条形态极为丰富的宋代，到把传统中国人物画线条形态总结为“十八描”的明代，对几个大的时期中，线条形态的发展、演变、代表人物、代表画作进行了初步的阐述和分析。 线条的形态变化无不与当时社会的经济状况、文化背景，以及不同的审美倾向等种种因素有着密切的联系。 中华民族文化传统深厚，儒、道、释三家都不同程度的对中国传统文化的形成产生过很大的影响。传统人物画的线条形式作为传统艺术中的一个重要表现语言，它的形成、发展和成熟经历了一个丰富的过程。毛笔等工具材料的运用，对线条的形态变化起着极为重要的作用。不同形态的线又有自身独特的审美和对不同思想感情的表现功能。线的运用不仅仅是绘画技法，它的丰富内涵反映的是中华文化最富生命活力的艺术精神。