在西方音乐历史的长河中,孕育出了无数伟大的音乐家,他们的作品经过了岁月的考验,时至今日仍经久不衰。这些作品给人们的生活增添无数的乐趣,带给我们美好的听觉享受。更难能可贵的是,音乐家不仅仅用音乐来感染大众,他们的思想、他们的事迹、以及在音乐上独具匠心的创作都如同精神的碎片散落在他们的作品中,每一个音符不仅仅是单纯的音响,而是充满意义的“话语”。英国音乐哲学家戴里克·库克曾经说过,音乐是一门“语言”透过它作曲家向我们传达了他们对世界的认识对人生的体悟。肖邦无疑这一方面的佼佼者。享有“钢琴诗人”美誉的肖邦,用他的创作向我们诉说了传奇的一声。肖邦对钢琴音乐的熟悉和驾驭是其他作曲家无法比拟的,在他短暂的一生中,由他创作的作品几乎涉及了钢琴领域的每一种题材样式。肖邦的4首叙事曲是创作成熟时期的典型代表,完美诠释了他的创作理念。在这4首叙事曲中所体现出来的灵感来源、体裁独创性以及复杂不拘形式的曲式结构,这些无不向世人展示了他作为一名钢琴天才与生俱来的天分。《g小调第一叙事曲》是肖邦创作的第一首钢琴叙事曲,是他个人以钢琴叙事曲为创作体裁的首次尝试。熟悉这部作品的人应该知道,《g小调第一叙事曲》不单单是一首出色的钢琴作品,更是一首富于民族精神的英雄颂歌,在音乐中所表现的“英雄性”和“悲剧性”的内容,是他个人爱国情怀最真挚的体现,这首叙事曲成为当时鼓舞波兰人民抵抗外敌不畏强权的战歌。为了满足体裁上的需求。作曲家运用了很多独道的创作手法,在曲体结构上运用了多种曲式结构复合而成的复杂的奏鸣曲结构;用主导动机来求得全曲音乐形象上的统一;用“那波利六和弦”充实乐曲的和声色彩。《g小调第一叙事曲》不仅为肖邦日后的叙事曲创作,奠定了基础,更为后世的作曲家写作叙事曲这一体裁的钢琴作品,提供了完美示范。