在书法史上,南宋吴琚被评为众多师法米芾书家中最得精髓者,续承北宋尚意遗风,内心寄情米芾,书风面貌忠于米芾,也终于米芾。后世书家对吴琚书风褒贬不一,称其奴书,不具创新,颇有争议。吴琚与米芾时代距离相近,难以摆脱尚意书学观念对临摹学习的影响,无法从新的角度理解米芾,加上吴琚自身对于米芾的钟情,将米芾风貌作为自己的个人追求,终究无法摆脱米芾身影。与之相比,徐渭将米芾用笔夸张变化,笔势恣肆癫狂;王铎将米芾结字组合创新,体势奔放连绵;沈曾植吸取米芾帖学营养,实现碑帖融合。吴琚与徐渭等人均重视继承传统,但后者在根植传统的同时结合时代特征,指明了书法艺术创新道路应该是在继承古人的基础之上融入时代特有的书学观念,并根据学书阶段的不同做出相应的改变,大胆“反叛”古人,从而达到通变的艺术境界。本论文分为五个章节进行阐述:第一章从尊崇钟王的帝王影响、续承尚意的书坛背景以及师法米芾的书风面貌三个方面探讨吴琚书风渊源;第二章通过分析吴琚行书作品,从用笔、体势、布局三个方面总结出率意俊俏、平稳相称、灵活有致的行书艺术特色;第三章和第四章是本论文的核心,主要通过对吴琚书学观念、生平喜好与个人性格等方面深入分析,反映出吴琚师古观念上自我作古、故步自封、个人崇拜三个局限性,进而与徐渭等人师古实践相对比,得出继承得以创新、笔墨应时而变以及“反叛”方能通变三个学书启示;第五章从笔法、结体、章法三个方面分析笔者创作作品中对吴琚及徐渭等人在师古实践中的借鉴与运用,体现吴琚书风研究对笔者师古实践的启示。