德国作曲家罗伯特·舒曼是十九世纪上半叶欧洲音乐史上杰出的音乐家之一,他创作了许多优秀的钢琴作品、艺术歌曲、室内乐和管乐作品。钢琴作品是他创作中最具有艺术价值的部分,将浪漫主义音乐的特点深刻地反映出来。这首《克莱斯勒偶记》是舒曼1838年年初在他个人极大的困境之下完成的,那时他与克拉拉还没有结婚,对克拉拉的爱慕与思念之情成为他创作的源泉,但是受到克拉拉父亲的极力反对和个人自尊的维护,作品呈现出复杂的思想情绪。《克莱斯勒偶记》又名《八首幻想曲的套曲》,是由八首精致而又对立的幻想小曲组成,没有独立的小标题,充分体现出抽象性、结构多样性和戏剧性。至今为止,有多位著名钢琴家演奏过此曲。对于同一作品,每位演奏家都有不同的演绎方式,即对作品的二度创作,各演奏版本都体现出演奏家鲜明的个人风格,作品的二度创作体现着音乐表现的共性和个性的碰撞。本文分别以霍洛维茨、布伦德尔、阿格里奇、波里尼、席夫为比较对象,通过对比五位演奏家的技术处理、音乐表现等方面的个性与共性,阐述该作品中蕴含的演奏技术、艺术风格、音乐表现,进一步提升对浪漫主义钢琴作品的理解与审美。