黄龙戏作为东北地方戏剧样式,是在东北皮影戏基础上杂糅东北民歌、东北大鼓、东北说唱等多种艺术形式发展而成且具备鲜明地域特色的地方剧种。本文以西方叙事学理论为依托并结合中国古典传统叙事理论,将文章分为四个章节,依次讨论了黄龙戏发展概述、黄龙戏剧作文本叙事研究、黄龙戏戏剧表演叙事研究以及黄龙戏叙事艺术的影响与价值。第一章黄龙戏发展概述中,主要以对黄龙戏发展简史、黄龙戏文本与黄龙府文化关联研究两个方面来介绍。第一节黄龙戏发展简史中将黄龙戏发展历程,划分为三个时期:初次发展期、变革期以及二次发展期。初次发展期中,多以翻拍其他戏曲样式的经典剧目为主,在艺术特点上尚不明朗。变革期中,在1989年研讨会后将大型辽金历史题材剧作作为新的发展目标,使黄龙戏告别单一题材并呈现出多样化特征。二次发展期中黄龙戏在艺术呈现上结合了新元素,并在舞美及服化道方面有了新发展。第二节以黄龙戏文本与黄龙府文化关联为主,对黄龙戏诞生地吉林省农安县在辽金时期、渤海国时期的地理历史背景及人文背景进行研究,以此证实黄龙戏是地方文化积淀下的优秀成果。第二章黄龙戏剧作文本叙事研究中,从叙事主题、人物塑造、语言特色三方面进行讨论。将叙事主题从表层和深层两个角度分析,在表层叙事主题中,将它归结为凄楚痛惋的爱情主题、才能胆识兼备的女性主题以及宫廷内部争斗的忠奸主题;在深层叙事主题中,按照青春期、青年期、中年期、老年期四个阶段对情感状态进行划分。将人物塑造方法分为多视点人物塑造法及圆形人物塑造法。以多维视角聚焦人物形象,并透过观念视点人物与利益视点人物为切入点,以《圣明楼》、《鹰格夫人》（又称《兀术与鹰格》）等剧目为范本进行剖析。在黄龙戏剧作文本的语言叙事特色中,对其文本语言中散白的格律化与诗白的应用问题进行考量,并总结出其诙谐幽默的叙事风格。第三章黄龙戏戏剧表演叙事研究中,从抒情性和程式化两个角度对戏剧表演叙事内容进行讨论。在戏曲表演的抒情特质中,得到戏曲表演作为将抒情性与叙事性合二为一的表演形式,应增强善于表达情感戏份的比重,减弱不利于展现主题的情节的部分。在程式化表演对叙事的影响中,指出程式作为戏曲表演者塑造个人角色的基础手段之一,既是其开展艺术创作的素材也是方法,同时也正是因为程式的存在,使得戏曲的表演叙事具有简洁性特征。第四章黄龙戏叙事艺术的形成因素与价值中,从黄龙府文化对黄龙戏叙事艺术影响以及黄龙戏叙事艺术的多元价值两方面进行讨论。第一节从文本题材与音乐特性两方面总结黄龙府文化对黄龙戏叙事艺术的影响作用,将黄龙戏文本题材归结为以辽金历史为主的历史题材以及以当代生活为主的现实题材两个部分,并且对黄龙戏音乐在其多年发展流变过程中所蕴含的乡野特色进行总结归纳。第二节从黄龙戏叙事艺术的文学价值和文化价值两方面讨论地方戏曲在叙事艺术中的价值体现。