《阿里郎》是从古至今一直传唱的朝鲜族民谣，是朝鲜族文化的象征。《阿里郎》民谣有50多种分支和6000余首歌词，足以证明它的历史地位及其艺术价值。朝鲜族的艺术家们运用民谣《阿里郎》和民间传说的阿里郎故事创作的歌剧《阿里郎》，又以新的艺术体裁展示了朝鲜族悠久的文化。歌剧《阿里郎》的成功，不仅把我国民族歌剧艺术推上了一个新的台阶，也为我国民族歌剧艺术的发展做出了贡献。研究这部歌剧可以为我们更好的发展民族歌剧事业奠定良好的基础。论文共分为四章。 第一章主要介绍朝鲜族的基本情况及其音乐文化。朝鲜族能歌善舞，音乐文化丰富，体裁多样。主要由民谣、歌乐、器乐等六部分构成。朝鲜族音乐的主要特色体现在长短(节奏)、调式、旋法与曲式和音腔。朝鲜族音乐中有几十种不同的长短，都有自己固定的名称，正是这些不同的长短，形成了朝鲜族特有的音乐。朝鲜族民谣非常注重音腔的运用及表现，各种音腔中关键在于颤音的运用，朝鲜语称为“莫多利克。”这种朝鲜族特有的唱法形成朝鲜族民谣独特的风格。 第二章主要分析民谣《阿里郎》的历史和歌剧《阿里郎》之间的联系。歌剧《阿里郎》来自民间故事阿里郎，也运用了民谣阿里郎的旋律及其演唱方法，把民谣阿里郎作为歌剧音乐的主线索，在此基础上进行发展。 第三章是本论文的重点部分，从继承谈到创新，全面而深入地剖析歌剧《阿里郎》，着重介绍咏叹调、宣叙调在剧中的作用和演唱方法。歌剧《阿里郎》的成功之处在这里得到全面总结。 第四章主要阐述由歌剧《阿里郎》得到的启示，民族新歌剧要以自己独特面貌进入世界之林，必须坚定不移地走有民族特色的歌剧道路。