保罗·奥斯特是美国当代最著名的作家之一,自1987年成名作《纽约三部曲》发表,他的作品中独特的后现代叙事风格便吸引了读者和评论家的注意。他的作品常借用通俗文学程式对严肃文学中的重大命题进行探讨,并糅合后现代主义文学理论与存在主义思想,对语言符号、身份、命运、不确定性等问题进行深刻的思考。作品中罕见的哲学深度使他在当代美国作家中脱颖而出。同时,他也是一位勤恳高产的作家,至今已出版包括小说、剧本、散文、评论、自传等在内的各类作品近40本。《纽约三部曲》以纽约城为背景,由《玻璃城》（1985）、《幽灵》（1986）和《锁闭的房间》（1986）三部小说组成。在奥斯特的笔下,纽约是一个喧闹拥挤、破碎不堪的无尽迷宫,独立于城市主体感官经验之外。在这个错综复杂却索然无味的后现代城市里,人们不愿对其运行逻辑和存在意义进行探索。绝大多数都市人最终只能像《玻璃城》中的奎恩一样在探索中迷失自我,像《幽灵》中的布卢一样在监视与被监视中颠倒身份,最后成为《锁闭的房间》中无名无姓的主人公,放弃一切追寻意义和真相的尝试,同时也失去了自己的身份,既无来处也无归途。本文尝试借用空间批评相关理论,对奥斯特的《纽约三部曲》的空间书写进行分析。全文分为五个部分。第一章简要介绍保罗·奥斯特的主要作品和生平以及《纽约三部曲》的故事情节,对国内外保罗·奥斯特研究成果进行梳理和总结,同时简述空间批评理论的起源和发展,分析通过相关空间理论研究《纽约三部曲》的空间书写的可行性,并介绍论文的主体框架与内容。第二章分别从空间场所与空间体验两个维度切入,将三篇小说的空间类型划分为物理的城市空间、自我构想的精神空间以及过去与现在、真实与虚幻交织的异质空间这三种类型,分析三种空间的互动关系以及主人公在不同空间中的主观体验。第三章结合文本,分析在后现代语境下,小说如何通过时间空间化、互文性写作和转换叙事焦点这三种方式,完成了独特的空间建构与空间书写。第四章着力探讨小说的空间书写的功能,提出一方面空间元素参与叙事,起到了推进故事情节、塑造人物性格等作用;另一方面,空间的交错与并置带来有关身份、主题和情节的不确定性,同时也契合了奥斯特“不确定性”的艺术创作理念。第五章为结尾部分,总结全文观点,并指出《纽约三部曲》中的空间书写对解决后现代城市中人类共同面临的困境的积极意义。